Publisher: Fondo de Cultura Económica
Versos rebosantes de musicalidad e imágenes plásticas que se mimetizan con la ensoñación poética, la escritura de Óscar de Pablo penetra con la fuerza de un oleaje cálido que nos apresa hasta la última metáfora, aliteración, verso. Estampas, secuencias, atisbos que ensanchan, ritman y cautivan nuestra sensibilidad.
En esta obra el poeta nos conduce por un paisaje de aromas efímeros y secretos de ángeles que parecen estar al borde de desvelarse, pero que siempre se quedan un paso más allá. Cada poema es un instante robado al tiempo, un fragmento de una noche interminable que, aunque marcada por el desaliento, se resiste a sucumbir por completo a la oscuridad. En esa lucha, el autor encuentra la belleza: una belleza sombría, pero profundamente humana.Show book
El teatro siempre tuvo relación con el culto a los muertos y con la figura del revenant: el regresado o la regresada, renacidos en escena. Primera sangre invoca a una niña secuestrada y asesinada en los noventa, cuyo caso fue sobreseído sin que se hallara al culpable. Ausente y presente, Laura interpela a las vecinas de su edad, al comisario encargado del caso y a une educadore: ¿Educamos en el miedo?, ¿el miedo evita el peligro o evita la vida? ¿Es la cultura de la violación una sociedad secreta a la luz del día, como dice la antropóloga Rita Laura Segato? A medio camino entre el memorial, el thriller y el cuento de fantasmas, esta autoficción obliga a la reflexión en torno a los abusos sobre la infancia que se escriben en el cuerpo de las mujeres. Con lirismo y rotundidad, Primera sangre nos invita a recuperar la memoria de las que ya no están para multiplicar nuestra existencia.Show book
Campos de Castilla, publicado en 1912, es, probablemente, el libro más influyente de la poesía en español del siglo XX. Su impacto en sucesivas generaciones de poetas, comenzando por la Generación del 98, a la que Machado pertenece, o por la Generación del 27, aún se siente y es reconocible en las voces a ambos lados del Atlántico, en España e Hispanoamérica. Los versos de Antonio machado, pura raíz y pueblo, reflejan los paisajes de Castilla tanto como el eco que dejan las vidas sencillas de sus gentes. Poemas sobre la naturaleza, sobre el amor, sobre la herencia, sobre la ausencia y, tras el fallecimiento de su amada Leonor, sobre la pérdida, pero también historias en verso pegadas al terreno que resuena, entre otros, en los poemas de Federico García Lorca. En definitiva, con Campos de Castilla Machado inaugura una etapa brillante de la literatura en español, y nos deja un testimonio emocional y cultural imperecedero, una mirada sobre la vida y la muerte que parte de lo cercano y singular, pero que es universal. Campos de Castilla, published in 1912, is probably the most influential book of 20th century Spanish poetry. Its impact on successive generations of poets, beginning with the Generation of '98, to which Machado belongs, or the Generation of '27, is still felt and recognizable in voices on both sides of the Atlantic, in Spain and Latin America. The verses of Antonio Machado, pure roots and people, reflect the landscapes of Castile as much as the echo left by the simple lives of its people. Poems about nature, about love, about inheritance, about absence and, after the death of his beloved Leonor, about loss, but also stories in verse stuck to the ground that will resonate, among others, in the poems of Federico García Lorca. In short, with Campos de Castilla Machado opens a brilliant period in Spanish literature, and leaves us an everlasting emotional and cultural testimony, a look at life and death, close, singular and universal.Show book
José Luis Rivas, el poeta, mueve con mano maestra la variedad infinita de elementos que nombra y que lo acompañan siempre en los ritos de vida que celebra. Brazos de mar y el trópico como telón de fondo, como paisaje, como orden y como caos. En esta obra se reúne buena parte de la obras poéticas del autor.Show book
Un poemario emocionante y distinto que juega con las reglas formales de la composición, de la puntuación y de la semántica para desautomatizar el lenguaje, obligándonos a mirar la realidad, detenida, desde los ojos de la autora.Show book
SEÑALES PARA FUTUROS ARQUEÓLOGOS SE ALZÓ CON EL PREMIO ALEGRÍA DEL AYUNTAMIENTO DE SANTANDER, EN SU 29.ª EDICIÓN POR "SU ATREVIDO ALIENTO LÍRICO, EL CUIDADO TÉCNICO Y LA VALENTÍA DE ENFRENTARSE, CON SUTILEZA Y CRÍTICA, A LOS DESAFÍOS DE NUESTRO TIEMPO", SEGÚN EXPRESÓ EL JURADO. EL ENIGMÁTICO TÍTULO DEL LIBRO SUGIERE —NO SIN IRONÍA— QUE LOS OBJETOS Y COSTUMBRES DE NUESTRA VIDA COTIDIANA PODRÍAN SER, ALGÚN DÍA, VESTIGIOS DE UNA CIVILIZACIÓN DESAPARECIDA. ESA PERSPECTIVA INVITA A REFLEXIONAR SOBRE LA FRAGILIDAD DEL PRESENTE Y LA DISTANCIA ENTRE EL PROGRESO Y LA PÉRDIDA DE AUTONOMÍA INDIVIDUAL. EN ESE PAISAJE SIMBÓLICO, LA PALABRA POÉTICA SE ERIGE COMO TESTIMONIO Y ADVERTENCIA: INTERROGA LOS LÍMITES DE LA SENSIBILIDAD Y RECUERDA QUE LA POESÍA —COMO FORMA DE CONCIENCIA Y VÍNCULO CON LO ESENCIAL— CORRE EL RIESGO DE APAGARSE SIN QUE LO PERCIBAMOS. ASÍ, ENTRE LA ELEGÍA Y LA REVELACIÓN, SEÑALES PARA FUTUROS ARQUEÓLOGOS TRAZA UNA LÚCIDA ARQUEOLOGÍA DEL PRESENTE Y DE LO QUE QUIZÁS QUEDE DE NOSOTROS CUANDO TODO LO DEMÁS SE HAYA BORRADO. CON UN GRAN DOMINIO DEL LENGUAJE, HONDO CONOCIMIENTO DE LA TRADICIÓN LITERARIA CLÁSICA Y UNA VIVA EXPRESIVIDAD, LA POESÍA DE JULIO RODRÍGUEZ MUESTRA LA FRESCURA DE LA MEJOR POESÍA ACTUAL.Show book
