Publisher: Arrebato Libros
Ready es el primer libro de María Salgado, si bien ella ya había publicado anteriormente los poemarios ferias y 31 poemas. El libro iba a ser escrito en una noche, la del 26/08/06. La noche se prolongó hasta el 10/03/011. Más de cuatro años de trabajo dieron con un texto denso y complejo, conceptual y lírico, despreocupadamente ambicioso y, por lo mismo, excesivo.
El título de un poema mítico del mítico poeta ecuatoriano Jorge Enrique Adoum ha dado nombre a este curioso proyecto: recoger en una antología a treinta poetas de países lejanos entre sí. Treinta poetas que, en principio, nada, ni ideológica ni geográficamente, deberían tener en común. Me refiero al poema Prohibido fijar carteles. Un título que parece tener alas para volar, de continente a continente, en nombre de la poesía. Pero este curioso, original proyecto de antología poética, esa idea de reunir poetas de distintos países de Europa y de las dos Américas sin que nada, en principio (excepto el hecho de escribir poemas) los/las una, obedece también a una segunda premisa muy importante que acaba de fundamentar el proyecto: la que recoge un verso de otro gran poeta, el venezolano Eugenio Montejo: "Pertenecemos más a nuestra época que a nuestro país". Es decir, no solo perteneces al lugar en que naces, pertenecemos a una época, a un tiempo, a una historia. El lector encontrará aquí a treinta poetas con su diferente mirada, su vida. Cada cual con su particular voz, su lucha, su soledad. Su manera de buscarse, de perseguir otro mundo, conscientes de que el que vivimos nos pide otra vuelta de tuerca: abriendo, pues, los caminos que lleven a otro tiempo, otra historia que podamos llamar nuestra.Show book
Es un viaje a través de un laberinto de significaciones y emociones intensas. Ella evoca la búsqueda de un texto totalizador de nuestros miedos y fantasías más profundas, sin eludir la fragmentación que nos envuelve a diario.Show book
Miguel de Unamuno is a pillar of the XX century Spanish literature. In this anthology we present a selection of his best poetry. Performed by Carlos Manrique.Show book
¿Puede un poema ser también un cuerpo desaparecido? ¿Puede la poesía ser un espacio para la reflexión sobre los desaparecidos en América Latina? En Cadáver Perlongher, libro ganador del Premio Nacional de Poesía Joven Elías Nandino 2022, Juan Antonio Alfaro reflexiona respecto a los cuerpos, las escrituras y sus ausencias. Partiendo del poema "Cadáveres" (1981) del poeta argentino Néstor Perlongher, el poemario activa un recorrido por la veta más política de la poesía latinoamericana para dar cuenta de la historia del horror en la región. Cadáver Perlongher es, también, un diálogo crítico y metafórico con la poesía y pensamiento contemporáneos.Show book
"El poemario se erige con el Premio Alegría 2022 del Ayuntamiento de Santander, encajando perfectamente con la apuesta por la creación de autores jóvenes que siempre se ha hecho desde la colección Adonáis. Tan refranero título –…que de las bravas me cuido yo–, por una parte toma su nombre de uno de los poemas del libro; por otra, responde a una tentativa por parte del poeta de dejar constancia del viaje de la vida, tan cargado de temporalidad. Los cuatro apartados en que se divide el poemario responden a esa idea, sostenida sobre concretos ejes temáticos: la memoria, la migración, distintas experiencias biográficas del autor y, finalmente, la confluencia de todo ello en la piedra como anunciadora de la muerte. En ese proceso, destaca el valor alegórico del agua –cualquier acontecimiento sucede en su transcurso–, que determina el ritmo de hundimiento y afloramiento de la misma existencia. Construido sobre el poder envolvente de las imágenes, las sorpresivas asociaciones semánticas y una inmensa capacidad de observación, el volumen fluctúa entre un tono tanto lírico como reflexivo, muy en la línea de una tradición artística moderna que abarca desde poetas como Elizabeth Bishop, T. S. Eliot, Wallace Stevens o Antonio Gamoneda hasta el cine de Tarkovski o la música del compositor Brian Eno. Todo un lujo leer este poemario que, además, es dueño de una inusitada belleza expresiva. "Show book
Bridas conjuga pensamiento, poesía y narración. En este libro, Samuel González-Seijas bebe del «trapecio de la palabra» en el que se balanceó Eleazar León para escribir sus aforismos. Sin la acritud y el desasosiego de su maestro, González-Seijas hace un ejercicio para intentar domar la palabra y la reflexión, para darle la debida forma a lo dicho y así poder asir la esencia del género: brevedad y sentencia. Bridas ofrece un conjunto de aforismos que derivan de la experiencia, observación y reflexión sobre la cotidianidad. El sujeto de estos dichos tiene una mirada amorosa, poética y humorística sobre sus «objetos». Y esta perspectiva también la encontrará el lector en los «Globos» que cierran este volumen, un grupo de textos que cabalgan entre lo narrativo y lo poético y completan el universo sensible del volumen que tienen en sus manos.Show book
