Join us on a literary world trip!
Add this book to bookshelf
Grey
Write a new comment Default profile 50px
Grey
Subscribe to read the full book or read the first pages for free!
All characters reduced
Un jardín de senderos que se entrecruzan - Pensar la producción ejecutiva de las artes escénicas - cover

Un jardín de senderos que se entrecruzan - Pensar la producción ejecutiva de las artes escénicas

Andrea Hannah, Raúl S. Algán, Gustavo Schraier

Publisher: RGC Ediciones

  • 0
  • 0
  • 0

Summary

Un jardín de senderos que se entrecruzan. Pensar la producción ejecutiva de las artes escénicases un libro que celebra la diversidad y la evolución de la producción ejecutiva en las artes escénicas. Ofrece a los lectores una oportunidad única para aprender de las experiencias y perspectivas de profesionales apasionados por su campo. Es una contribución valiosa a la profesionalización y comprensión de la producción en las artes escénicas en Argentina e Iberoamérica.
 
Este libro es un valioso recurso tanto para los productores ejecutivos como para quienes estén interesados en el mundo de las artes escénicas. No es un libro académico convencional, sino un compendio de experiencias, prácticas y reflexiones. Es una invitación a la exploración y al aprendizaje de la producción ejecutiva en el teatro, la danza, la ópera y las artes performáticas, un engranaje fundamental en la creación, gestión y producción de proyectos escénicos.
 
Sus páginas son resultado del trabajo y las redes de la Asociación Civil y Profesional de Productorxs Ejecutivxs de las Artes Escénicas (APPEAE), que, instando a sus socios de Iberoamérica a encontrar espacios de reflexión, construyeron este relato coral que aporta mapas para los caminos que necesita el desarrollo de la profesión.
Available since: 01/22/2024.
Print length: 316 pages.

Other books that might interest you

  • Habitar digno y Nueva Constitución - cover

    Habitar digno y Nueva Constitución

    Valentina Saavedra Meléndez

    • 0
    • 0
    • 0
    El proceso constituyente es una oportunidad histórica para que el hábitat, lxs habitantes y la relación social con el territorio se hagan parte, en pos de la sostenibilidad de un hábitat que refleje la dignidad de todxs.
    Show book
  • El Horror de Dunwich - cover

    El Horror de Dunwich

    Howard Phillips Lovecraft

    • 0
    • 0
    • 0
    El Horror de Dunwich es uno de los relatos más emblemáticos de H. P. Lovecraft, una historia inquietante que combina atmósfera opresiva, fuerzas desconocidas y un terror que trasciende lo humano.
    Ambientado en un pueblo rural marcado por la decadencia y el aislamiento, el relato sigue el nacimiento y crecimiento de un ser extraordinario y perturbador cuyo origen desafía toda explicación racional. A medida que los hechos se desarrollan, el mundo natural parece ser invadido por algo antiguo, inmenso y aterrador.
    
    Lovecraft despliega aquí todo su talento para construir un ambiente lleno de tensión y presagios, donde cada detalle eleva la sensación de amenaza. Con personajes atrapados entre el escepticismo científico y lo sobrenatural, y un paisaje que se vuelve cada vez más siniestro, la historia revela una visión del universo donde el ser humano es insignificante frente a fuerzas que no puede comprender ni controlar.
    
    Esta edición en español, clara y cuidadosamente preparada, permite disfrutar de un relato esencial dentro del ciclo de los Mitos de Cthulhu. Es ideal para lectores de terror, amantes del horror cósmico, coleccionistas y quienes desean adentrarse en uno de los cuentos más impactantes de Lovecraft.
    
    Añade El Horror de Dunwich a tu biblioteca y experimenta la inquietud, el misterio y el terror absoluto que solo Lovecraft puede ofrecer.
    Show book
  • Antropología de la música Vol I - De los géneros tribales a la globalización - cover

    Antropología de la música Vol I...

    Carlos Reynoso

    • 0
    • 0
    • 0
    La an­tro­po­lo­gía de la mú­si­ca o et­no­mu­si­co­lo­gía es­tu­dia las ex­pre­sio­nes mu­si­ca­les de las so­cie­da­des tra­di­cio­na­les o de las cul­tu­ras que has­ta ha­ce no mu­cho tiem­po se con­si­de­ra­ban "exó­ti­cas", "pri­mi­ti­vas" o "di­fe­ren­tes". A fi­na­les del si­glo XX, cua­tro fe­nó­me­nos vin­cu­la­dos en­tre sí (la glo­ba­li­za­ción, el co­lap­so de las vie­jas uni­da­des so­cie­ta­rias, la hi­bri­da­ción de los gé­ne­ros lo­ca­les y la irrup­ción de la world mu­sic) han pues­to en te­la de jui­cio el pa­pel y la orien­ta­ción de la dis­ci­pli­na, con­ce­bi­da más de un si­glo atrás pa­ra un mun­do que ya no se ase­me­ja al ac­tual. En es­ta co­yun­tu­ra resulta im­pe­ra­ti­vo es­ta­ble­cer un ba­lan­ce de su ges­tión cien­tí­fi­ca, con­si­de­ran­do crí­ti­ca­men­te las teo­rías, los su­pues­tos ideo­ló­gi­cos y las pers­pec­ti­vas de los mo­de­los dis­po­ni­bles.
    En es­te li­bro, di­vi­di­do en dos vo­lú­me­nes, Car­los Rey­no­so ana­li­za los mar­cos de re­fe­ren­cia y ac­ti­tu­des in­te­lec­tua­les que se han ela­bo­ra­do en et­no­mu­si­co­lo­gía, in­ves­ti­gan­do en par­ti­cu­lar la for­ma en que se adop­ta­ron las teo­rías ori­gi­na­das en an­tro­po­lo­gía so­cio­cul­tu­ral. El mar­co ge­ne­ral subyacente adop­ta prin­ci­pios de las teo­rías de la com­ple­ji­dad, de allí su in­clu­sión en es­ta colección. El pri­mer vo­lu­men, que cu­bre un pe­río­do que va des­de Dar­win a la pos­mo­der­ni­dad, exa­mi­na las es­tra­te­gias evo­lu­cio­nis­tas an­ti­guas y con­tem­po­rá­neas, la es­cue­la his­tó­ri­co-cul­tu­ral, el con­tex­tua­lis­mo ecléc­ti­co, las pos­tu­ras in­ter­pre­ta­ti­vas­/fe­no­me­no­ló­gi­cas y los es­tu­dios ex­pe­rien­cia­les de la per­for­man­ce.
    Show book
  • 101 Técnicas acrílico - cover

    101 Técnicas acrílico

    Paidotribo Equipo Parramón

    • 0
    • 0
    • 0
    Un auténtico recetario visual de técnicas pictóricas.
    La manera más eficaz de aprender a pintar y avanzar en la práctica de la pintura es pintando. Éste es un libro para aprender a avanzar en el arte de la pintura acrílica, y por ello propone al lector nada menos que 101 técnicas distintas ilustradas en otras tantas secuencias paso a paso. Las secuencias son relativamente cortas: salvo contadas excepciones, ocupan una o dos páginas. Es un espacio más que suficiente para dar cuenta, de una forma clara y sencilla, de todas las técnicas que caracterizan a la pintura acrílica. Cada ejemplo incorpora indicaciones acerca de los materiales utilizados y de su nivel de dificultad. De esta manera, tanto el principiante como el profesional encontrarán opciones acordes con sus posibilidades.
    Se trata, en suma, de una obra concebida para que el lector comience a pintar de inmediato, sin prolegómenos ni preámbulos. Para que pinte al acrílico y descubra el placer de hacerlo una y otra vez, una y cien veces.
    Show book
  • Artes de la memoria en el mundo contemporáneo - cover

    Artes de la memoria en el mundo...

    Andreas Huyssen

    • 0
    • 0
    • 0
    Este libro sugerente y de gran relevancia reflexiona sobre las formas y el potencial crítico del arte de la memoria en un mundo obsesionado con el pasado, la construcción de monumentos y museos y con un énfasis en lo retro y la nostalgia de la cultura popular al tiempo que fomenta la amnesia histórica en nociones cada vez más aplanadas de temporalidad. El arte de la memoria transnacional, surgido de la necesidad política de llegar a un acuerdo sobre pasados históricos traumáticos, es el tema de este ensayo. Centrado en el trabajo de artistas como William Kentridge, Vivan Sundaram, Doris Salcedo, Nalini Malani y Guillermo Kuitca, vemos a través de sus obras una reflexión sobre situaciones históricas específicas de sus propios países, pero que han demostrado tener un alcance mucho más amplio.
    Show book
  • El proyecto de la belleza - cover

    El proyecto de la belleza

    Maurizzio Vitta

    • 0
    • 0
    • 0
    En 1851, la Great Exhibition de Londres reunió por primera vez, bajo las modernísimas bóvedas de vidrio y hierro del Crystal Palace, los "productos de la industria de todas las naciones". Allí, los vetustos conceptos de lo bello, el gusto y el arte se enfrentaron por primera vez en pie de igualdad con los de la técnica, la utilidad y el mercado. De este modo, la inmensa familia de los objetos de uso cotidiano entró en la historia de nuestra cultura dentro de un proyecto formal, el diseño.
    Maurizio Vitta apunta a ubicar el diseño de los objetos de uso cotidiano en un contexto amplio —económico, social y cultural—, y a ordenar su descripción sobre el eje de la relación entre el arte y la técnica.
    El proyecto de la belleza no solo da cuenta de la historia del diseño sino también del carácter multiforme del objeto de uso cotidiano, instrumento indispensable para la vida de cada día y portador de significados cada vez más vastos.
    Show book