Publisher: zu Klampen Verlag
Max Beckmann war nicht nur ein bedeutender Exponent der künstlerischen Moderne. Auch in seinen Schriften erweist er sich als Meister der Zeit- und Selbstdiagnose.
Auf der CD "Sing Dich frei" finden sich 9 neue Heilungs-Mantren vom Vorreiter des Heilsamen Singens, Dr. Karl Adamek. Heilsames Singen kann jeder Mensch für sich entfalten und es ist eine lange, sorgsam erprobte und erfolgreiche Methode. Beim Heilsamen Singen geht es darum, wie man man aus eigener Kraft Gesundheit, Lebensfreude und inneres Gleichgewicht im Körper gründet und über die Psyche bis hin zur spirituellen Dimension menschlichen Daseins entfalten kann. Gemeinsam mit der Musiktherapeutin Carina Eckes führt Karl Adamek neben seinen wissenschaftlichen Forschungen zum Singen des Menschen seit über 25 Jahren interessierte Laien und Menschen aus helfenden und heilenden Berufen auf den Weg des Heilsamen Singens. Aus dieser Arbeit entstanden über die Jahre eine große Anzahl von Heilungs-Mantren zur inneren Balancierung. Viele davon sind jetzt endlich mit "Sing Dich frei" und auf den weiteren CDs "Sing mit uns" und "Singe JA - lebe JA" erhältlich. Die 9 Heilungs-Mantren von "Sing Dich frei" wurden von Karl Adamek und Carina Eckes gemeinsam mit den namhaften Musikern Urs Fuchs (Baß), Ian Melrose (Gitarre), Kerstin Blodig und Simone Reifegerste (Stimme), Michael Lücker (Gitarre) und einem einfühlsamen Kreis von Praktikern des Heilsamen Singens eingespielt und eingesungen. Allein schon das achtsame Lauschen auf die Mantren und das Baden im Klang der Worte und der Musik kann heilsame Wirkung erzeugen. Aber die größten Effekte auf die Erweckung der jedem Menschen innewohnenden Selbstheilungs- und Entfaltungskräfte entstehen beim Mitsingen - alleine oder in der Gruppe. Die besonders in sensiblen psychischen Befindlichkeiten angenehm fühlbare klangliche Gestaltung der Aufnahmen durch den Produzenten, Musiker und Klangtüftler Tom Dams beruht auf dem besonderem Wissen über die Zusammenhänge von Klang und Gesundheit des Menschen. Die Aufnahmen können die Hörer und Mitsingenden in tiefe Räume der Selbstentfaltung, Lebensfreude und Transformation tragen.Show book
Sind Sie Sammler und das Thema "Kunstversicherung" stellt sich gerade oder sind Sie beruflich mit Kunstversicherungen und/oder Kunsttransporten befasst und wollen sich in das Thema vertiefen? Die Wahl der richtigen Versicherung und des optimalen Transports ist eine wichtige Entscheidung. Diese QuickInfo bietet - von der ersten Anfrage bis zur fertigen Police - einen Praxisleitfaden, der Schritt für Schritt Grundlagenwissen rund um Kunstversicherungen und Kunsttransporte verständlich und prägnant vermittelt. Der neue Unionszollkodex und seine Vorgaben und Auswirkungen auf Kunsttransporte außerhalb der EU wird genauso thematisiert wie das neue Kulturschutzgesetz in Deutschland. Fragen wie "Wie lese ich Versicherungsbedingungen richtig?" oder "Ein Schaden - was nun?" werden aus der Praxis fundiert beantwortet und Lösungsschritte empfohlen. Nützliche Links und hilfreiche Literaturhinweise ergänzen diesen handlichen Begleiter. In den ausgewiesenen Praxistipps finden Sie die wichtigsten Arbeitsschritte zusammengefasst. So haben Sie mit dieser QuickInfo von Elisabeth Ollinger das erste "Einmaleins" für Kunstversicherung und Kunsttransport in Ihrer Tasche.Show book
Anatevka (das berühmte Musical) basiert auf diesem Roman, auch bekannt als "Tewje, der Milchmann". Die Geschichte spielt im Russischen Kaiserreich im ukrainischen Schtetl Anatevka in der vorrevolutionären Zeit um 1905. Im Dorf lebt eine jüdische Gemeinschaft, die großen Wert auf Tradition legt. Der Milchmann Tevje (jiddische Koseform des hebräischen Namens Tuvija) lebt mit seiner Frau Golde und seinen Töchtern in Armut. Trotz drohender Pogrome im zaristischen Russland bewahrt Tevje seinen Lebensmut und seinen Humor ... Die Serie "Meisterwerke der Literatur" beinhaltet die Klassiker der deutschen und weltweiten Literatur in einer einzigartigen Sammlung. Lesen Sie die besten Werke großer Schriftsteller,Poeten, Autoren und Philosophen auf Ihrem elektronischen Lesegerät. Dieses Werk bietet zusätzlich * Eine Biografie/Bibliografie des Autors.Show book
Michelangelo war, genau wie Leonardo, ein “universeller” Künstler: Maler, Baumeister, Bildhauer und Dichter. Er war der Hauptmeister der italienischen Hochrenaissance und Wegbereiter des Manierismus. Seine Vorliebe galt der als Ausdruck der Leidenschaft angesehenen Skulptur. Nach Landschaften sucht man bei ihm vergeblich. Alles, was den Menschen ausmacht, seine Gefühle, Leidenschaften, seinen Intellekt, wollte Michelangelo durch den nackten Körper zum Ausdruck bringen, den er kaum einmal in einer Ruhestellung, ohne Bewegung zeigte. Die Malkunst war für ihn nur ein anderes, leichter zu handhabendes Mittel, um das in künstlerische Worte zu fassen, was seine Seele bewegte. So gestaltete er, der sich selbst in erster Linie als Bildhauer sah, ein Deckengemälde, wie es lyrischer und epischer in der gesamten Geschichte der Malkunst nicht zu finden ist: die Decke der Sixtinischen Kapelle. Über die riesige Fläche von 1000 m² entfaltete er hier seine ganze Genialität. Als er die Arbeit im Auftrag von Papst Klemens VII. (1478 bis 1534) aufnahm, war er gerade mal 34 Jahre alt. In seinem letzten Gemälde, dem Jüngsten Gericht an der Wand der Sixtinischen Kapelle, ließ er seinen eigenen Qualen freien Lauf. Was bedeuteten künstlerische Gesetze und Konventionen im Vergleich zu dem Schmerz, der in seinem Inneren tobte und ein Ventil brauchte? Kein Wunder, dass seine Zeitgenossen den Ausdruck terribilità auf seinen Stil anwandten. Seine Figuren entführen uns in Gefilde der Phantasie, die weit über das hinausgehen, was wir normalerweise mit ihrem Namen verbinden.Show book
Lei, lei, lei - das ist unsere Erfahrung, wenn wir nach einigen Tagen der gemeinsamen Zeit mit Alt und Jung und vielen Gesängen morgens das erste Mal mit einem Lied auf den Lippen aufwachen. Und das bleibt dann - ob beim Abwaschen, auf dem Weg zum Badesee, selbst auf dem stillen Örtchen - von überall summt, pfeift und singt es und wer es hört, dem steigt ein Lächeln ins Gesicht. Die Lieder auf dieser CD stammen aus vielen Kulturen der Welt und haben uns alle besonders berürhrt, die Kinder so wie die Erwachsenen - z.B. das afrikanische "Djé Djé Kulé" mit seiner Kraft und seinem rhythmischen Feuer oder "Alle macht die Sonne warm" mit seinem Sehnen nach einem glücklichen Leben in Brüderlichkeit, "Ide were were" mit seiner Präsenz und fürsorglichen Sinnlichkeit... Schätze, die wir mit allen zu Hause teilen wollen. Deswegen gibt es jetzt mit "Lei, Lei, Lei" eine Sammlung der traditionellen und neuen Lieder und Mantren aus Deutschland und verschiedenen Weltkulturen, die uns beim Singen am meisten begeistert haben. Aufgenommen im Canto-Sommer-Camp. Come & Sing - das sind Projekte zum aktiven Singen und Musizieren. Die dabei entstandenen und jetzt hier vorliegenden Aufnahmen möchten Hörer aller Generationen zum Einstimmen und Mitsingen oder auch nur zum Lauschen einladen.Show book
Ernst Ludwig Kirchners Œuvre zählt zum festen Bestand des 20. Jahrhunderts. Das Jahr 1917 bildet einen Wendepunkt im Leben und Schaffen des 1880 geborenen Künstlers. Körperlich und psychisch am Ende, hat er panische Angst vor einer Einberufung in den Kriegsdienst. Eberhard Grisebach, ein gleichaltriger Förderer Kirchners, ist der Schwiegersohn des Davoser Chefarztes Lucius Spengler. Er leitet eine Übersiedlung des Künstlers von Berlin in den Schweizer Höhenkurort in die Wege, wo Kirchner in der Folgezeit bis zu seinem Freitod im Jahr 1938 lebt. Die Sommermonate der Jahre 1917–1920 verbringt er auf der Stafelalp, einer kleinen Geländeterrasse unweit von Davos. Thomas A. Müllers vorliegende Darstellung setzt sich erstmals umfassend damit auseinander, wie der urbane Bohémien auf die Gebirgswelt trifft und in der Folge den dortigen Mikrokosmos erlebt, reflektiert und gestaltet. Dabei begegnen uns in großer Deutlichkeit Lebensthemen des Künstlers: die Gabe der Adaption, sein Schaffensdrang, Krankheit und Sucht, Einsamkeit und Verbindungen zu anderen Menschen, die Suche nach einer gültigen Lebensform und die Sehnsucht nach einer intakten Welt. Müller gelingt es, Kirchners Aufenthalte auf der Stafelalp in einen biographischen, werkgeschichtlichen und kunsthistorischen Zusammenhang zu stellen, der für den interessierten Laien ebenso faszinierend ist wie für Leser, die mit Kirchners Leben und Werk schon vertraut sind.Show book
