Otros libros que te pueden interesar

• 

  Művészettörténet 2 kötet -...

  Élie Faure

  • 0
  • 0
  • 0

  Ebben a lebilincselő kötetben Élie Faure a középkori művészetet a spirituális és érzéki élet robbanásaként vizsgálja, amely az etikus vallások és az emberi ösztönök ütközéséből született. Az indiai panteizmustól a khmer templomokon át a kínai nyugalomig és a japán dinamizmusig, a bizánci mozaikokon, az iszlám arabeszkeken és a francia gótikus katedrálisokon keresztül Faure megmutatja, hogyan emelkedett a művészet a dogmák és a szenvedés fölé, hogy megünnepelje az egyetemes harmóniát.   
  Faure ötvözi a történelmet, a filozófiát és a költészetet, miközben a szobrászatot, az építészetet és a festészetet a népek összetett szabadságának himnuszaiként elemzi. Az indiai kőerdőktől az amiens-i hangzó boltívekig egy világméretű panoráma tárul fel, ahol a művészet dacol a halállal és termékennyé teszi a jövőt. Tudományos és lenyűgöző utazás, ideális a művészet, történelem és spiritualitás szerelmeseinek. Hallgasd meg, és érezd a középkor lelkének rezgését!

  Ver libro

• 

  Művészettörténet 4 kötet -...

  Élie Faure

  • 0
  • 0
  • 0

  Fedezze fel Élie Faure "A művészet története. 4. kötet. A modern művészet" c. művét - egy filozófiai és poétikus utazás a művészi alkotás szívébe. Ebben az utolsó kötetben Faure túllép az időkön, hogy feltárja a művészet lényegét az emberiség létfontosságú pulzusaként. Az afrikai bálványoktól Velence remekműveiig feltárja a kultúrák és figuratív kifejezések közötti mély kapcsolatokat, analizálva a szintézis és analízis váltakozó ritmusát, amely a Történelmet mozgatja. Az ókori Egyiptomtól a modern korig, Görögország, India és a Nyugat mellett haladva, Faure megfejtik, hogyan egyesíti a művészet a szenvedélyek káoszát a szellemi renddel - az építészetettől a festészeten, a szobrászattól a zenéig. Elbűvölő prózájával Faure az erős Sziszüphoszt mint műalkotást ünnepli, aki az abszolútumot keresi az elmúlóban. Ez a sima és merítő hangoskönyv a lelket egyetemes analógiákra ébreszti, arra hívva bennünket, hogy gondolkodjunk újra világhoz való kapcsolatunkon. Egy vízionárius mű, amely a lelket táplálja és inspirál.

  Ver libro

• 

  Művészettörténet 1 kötet - Ókori...

  Élie Faure

  • 0
  • 0
  • 0

  Élie Faure A művészet története című sorozatának első kötete lenyűgöző utazásra hív az emberi képzelet forrásaihoz. Ez a könyv az emberi tekintet születését követi nyomon – a paleolit barlangoktól Egyiptom kolosszusain át az asszír szárnyas bikákig, a fényben fürdő görög templomokig, majd végül Rómáig, a kövek és utak zsenialitásáig.   
  Költői mesélőként és látomásos történészként Faure megmutatja, hogy a művészet soha nem puszta dísz, hanem az erők élő rendszere, ahol a forma a funkcióval egyesül, és az eszme testet ölt – a művészet mint közös nyelv, a népek lélegzete és a világ emlékezete.   
  Az olvasó végigutazik a bölényekkel teli barlangokon, a napsütötte oszlopokon, a Pánathénaia felvonulás domborművein és a római arénákon, ahol az építészet tiszta akarattá válik – minden oldal egy jelenet, minden civilizáció egy lélegzet. Ez a könyv/hangoskönyv érzékeny és intellektuális kulcsot kínál ahhoz, hogy „jobban lássunk”: megérteni, szeretni, összehasonlítani; érezni a rejtett összefüggéseket a tudomány, az erkölcs és a szépség között – egészen addig a görög pillanatig, amikor az ember összhangba hozza a természetet és a szellemet. Egy tiszta, lírai eposz, amely szinte elszédít – és ellenállhatatlan vágyat ébreszt a folytatás hallgatására.

  Ver libro

• 

  Notre-Dame - A katedrális története

  Ken Follett

  • 0
  • 0
  • 0

  Ken Follett ebben a könyvében elmeséli, milyen érzéseket, gondolatokat indított el benne, amikor értesült a tűzről, amely a világ egyik legnagyobb székesegyházának, a párizsi Notre-Dame-nak az elpusztításával fenyegetett. Bemutatja a székesegyház történetét, az építéstől kezdve a történelem során betöltött szerepéig, és feltárja, hogy a Notre-Dame milyen hatással volt a világ katedrálisaira, valamint Follett egyik leghíresebb művének A katedrálisnak a megírására.
   
  „A Notre-Dame Párizs csodálatos székesegyháza, az európai civilizáció egyik csúcsteljesítménye lángokban állt. A látvány megrázott és feldúlt minket. Engem a sírás kerülgetett. Itt, a szemünk láttára semmisül meg valami, aminek az értéke föl sem mérhető. Olyan hihetetlen érzés volt, mintha a föld indult volna meg a lábunk alatt.”
   
  Ken Follett
   
  Ken Follett a könyv jogdíjait teljes egészében a Notre-Dame újjáépítésére ajánlotta fel

  Ver libro

• 

  Egy dinasztia hanyatlása -...

  Matteo Strukul

  • 0
  • 0
  • 0

  A Mediciekről szóló tetralógia befejező kötete, amely önálló, izgalmas regényként is megállja a helyét, a firenzei bankárdinasztia utolsó jelentős egyéniségének eseménydús életét mutatja be. Medici Mária (1575 – 1642) gyönyörű és szerencsétlen sorsú nő volt, aki úgy tudta megtestesíteni a királyi fenséget, mint előtte senki más. A Medici-dinasztiához való tartozása azonban valódi bűnt jelentett a franciák szemében, akik gyűlölték a korábbi királynét, Medici Katalint, aki csak alig több mint 10 évvel korábban uralkodott Franciaországban.
   
  Medici Mária a kor leggazdagabb örökösnőjeként IV. (Bourbon) Henrik francia király felesége lett, majd a férje ellen elkövetett 1617-es merénylet után régensként uralkodott kiskorú fia, XIII. Lajos helyett. Intrikákkal és politikai cselszövésekkel teli kormányzása idején Medici Katalinhoz hasonlóan neki is olasz honfitársai voltak a bizalmasai. Így került ellentétbe a politikai játszmák nagy mesterével, Richelieu bíborossal, a pénzügyminiszterrel, és ebben a harcban alul maradt, száműzetésbe kellett vonulnia.
   
  A Mediciek hagyományainak megfelelően a művészetek, a művészek nagy pártolója volt. Régenssége idején valósította meg nagy álmát: Párizsban a Luxembourg-palota és -kert a kora barokk művészet kiemelkedő alkotása. A palota allegórikus képeit Peter Paul Rubens készítette, akivel a királyné őszinte, mély baráti kapcsolatban volt.

  Ver libro

• 

  A drámaírás művészete

  Egri Lajos

  • 0
  • 0
  • 0

  A drámaírás művészete – mely eredetileg drámaírók, színházi emberek számára készült – a XX. század második felére a forgatókönyvírók Bibliája, féltve őrzött titka lett Hollywoodtól Berlinig. A magyar származású, de Amerikában tanító Egri Lajosezzel a korszakos művével – Arisztotelész Poétikájára építve, és azzal több ponton vitába is szállva – kitörölhetetlen nyomot hagyott a nemzetközi filmírásban.
   
  Egri Lajos drámákra alkotott instrukciói nem csupán forgatókönyvekre, de novellákra és regényekre is érvényesek. A szerző ehhez belülről vizsgálja meg a drámák működését, és a történet szívére, vagyis a karakterekre helyezi a fókuszt. A jó dráma az emberektől és viszonyaiktól, valamint az emberi motivációk megértésétől függ, ezek viszik előre a történetet és lehelnek életet belé. Egri Lajos William Shakespeare-től Henrik Ibsenig számos nagy nevű drámaíró műveinek elemzésén keresztül mutatja meg a premissza és az emberi viselkedés alapján kifejtett drámai konfliktus fontosságát.
   
  EGRI LAJOS (1888-1967) Egerben született. A harmincas években íróiskolát alapított New Yorkban. A tanítás mellett színdarabokat írt és állított színre szerte Európában és Amerikában. Élete utolsó éveit Los Angelesben töltötte a filmipar tanácsadójaként.

  Ver libro