Editorial: Tiemme Edizioni Digitali
«Recuperate dall’archivio privato dell’autore e quasi tutte inedite, queste 30 fotografie di Dino Marsan rendono omaggio all’arte dell’istantanea in bianco e nero. Vi appare una Ferrara “eterea”, diafana e attonita ma, soprattutto, “immota” e immutabile nel tempo». (Riccardo Roversi)
Dance Me to the End of the World è un libropercorso, un atto teatrale da vivere fuori dal teatro, un'opera interattiva che può essere letta e agita da chiunque la prenda in mano. Figlio del progetto UNLOCK THE CITY!, realizzato dal Piccolo Teatro in collaborazione con il Politecnico di Milano e altri cinque partner internazionali, questo esperimento artistico parte dal territorio – il quartiere milanese di Corvetto – per ripensare i rapporti tra corpi e ambiente, centro e periferia, individuo e città. Per mesi il collettivo Sotterraneo ha vissuto questo luogo, incontrandone gli abitanti e percorrendone le strade: il risultato è un testo ibrido tra carta e performance, un «manuale» di 30 esercizi (più uno) che trasforma il lettore in performer e lo spazio pubblico in palcoscenico. In queste pagine, passeggiate, giochi, telefonate, atti poetici e politici, dialoghi immaginari e gesti reali si alternano per stimolare attenzione, stupore, empatia: ogni esercizio, accompagnato dalle illustrazioni di Lorenzo Sartori, diventa così una soglia da varcare, dove smarrirsi è un modo per ritrovarsi, reinventando la propria presenza nello spazio. Dance Me to the End of the World ci offre l'occasione di riscoprire la città, ogni città, come campo da gioco, paesaggio da attivare, corpo collettivo da interrogare. Un'opera che non descrive un quartiere, ma lo mette in scena, mostrandoci come lo spazio urbano non vada solamente osservato ma abitato, attraversato, interpretato, immaginato, trasformato; a volte poi, per capirla davvero, una città, bisogna ballarci dentro fino a perdersi.Ver libro
Kazimir Malevic lanciò a Pietroburgo il movimento suprematista, che prese il nome dal progetto che lo ispirava: togliere la supremazia artistica alla percezione e affidarla alla sensibilità. in particolare, smettere di rappresentare figure concrete, per concentrarsi su forme astratte. Collana diretta da Piergiorgio OdifreddiVer libro
Il presente trattato si rivolge esplicitamente ai professionisti dello spettacolo e agli artisti in generale (cantanti, attori, musicisti, ballerini, speaker, conferenzieri, scrittori, pittori, registi, sceneggiatori, direttori d'orchestra ecc.), ma può essere utile anche a coloro che, pur non creando in ambito professionale, desiderano liberare ed esprimere la propria creatività. Il libro è articolato in tre sezioni: 1. Cosa sono i fiori di Bach e come prepararli. 2. Analisi dei singoli fiori ed esame di specifiche personalità artistiche correlate a ciascuno di essi. 3. Risoluzione dei problemi che gli artisti si trovano più frequentemente a fronteggiare nell'ambito della loro professione e di tutte quelle problematiche che spesso affliggono la creatività, e in particolare: preparazione a provini, audizioni, colloqui, spettacoli ecc. migliorare le performance; ansia da palcoscenico; blocco dello scrittore; insicurezza e mancanza di fiducia in sé stessi; paura del rifiuto e paura di non essere all'altezza; parlare in pubblico; perfezionismo; scoraggiamento; contratture e traumi; rafforzare la voce; vulnerabilità alle critiche; laringiti, tonsilliti, problemi alle corde vocali ecc. Completa il trattato, uno studio sui gravissimi rischi correlati al sempre più frequente utilizzo di droghe e di sostanze dopanti nel mondo dell'arte. "Esiste un'alternativa sana alle droghe e ai pericolosi farmaci di sintesi che sempre più spesso vengono utilizzati per sostenere le numerose esigenze e pressioni che il mondo dello spettacolo oggi esercita sui suoi artisti?" si domanda l'autrice. Gli studi effettuati negli ultimi anni dicono di sì, e la terapia con i fiori di Bach costituisce una valida risposta in tal senso.Ver libro
In un grande studio cinematografico, chi seleziona veramente le sceneggiature da trasformare in film? Come si sottopone un soggetto a un produttore? In che senso una sceneggiatura assomiglia a un'inserzione da cuori solitari? Quali sono gli ingredienti per una perfetta scena di inseguimento? Come mai nei titoli compaiono così tanti produttori? E soprattutto: cosa diamine fanno, esattamente? In questo libro David Mamet, regista teatrale e cinematografico di culto, offre risposte dirette, illuminanti e spesso sconcertanti a queste e altre domande, descrivendo con abbondanza di ironia e senza alcuna soggezione i reali processi (e le aberranti disfunzioni) dell'industria cinematografica. Un irriverente viaggio dietro le quinte della più grande e redditizia «macchina dei sogni» del pianeta: una lettura fondamentale per chi ambisce a lavorare nel mondo del cinema, ma rivelatoria e appassionante per chiunque subisca la magia della settima arte.Ver libro
22 capolavori dell'arte mondiale raccontati da una delle divulgatrici d'arte più popolari dei social. Dall'autrice della pagina "Je Suis Sabrine" un libro che mette in connessione i lettori con i quadri più famosi al mondo Nel suo saggio illustrato, Nessun dipinto mi spezzerà il cuore, l'autrice racconta i segreti e retroscena di alcuni capolavori: da L'angelo ferito di Hugo Simberg a Oltre la città di Marc Chagall, dalla Ballerina di quattordici anni di Edgar Degas alla Notte Stellata di Vincent van Gogh, da Gli amanti di René Magritte a Matrimonio diseguale di Vasily Pukirev. Ventidue fra i suoi capolavori preferiti spiegati attraverso i dettagli dell'opera: emozioni, paure, amori, tradimenti e colpi di scena sono lì, presenti nello sguardo del protagonista, nella sua postura, nelle decorazioni della stanza o nelle caratteristiche del paesaggio. Un viaggio straordinario che ci ricorda di quanto l'arte sia espressione dei nostri sentimenti più profondi.Ver libro
Opera libretto interpreted and read without singing. This audiobook is suitable for lovers of theatrical literature, for opera singers and for students of the italian language. Nabucco is an opera composed by Giuseppe Verdi, this audiobook doesn't contain any music of the composer, it is a recited interpretation of the full opera libretto written by Temistocle Solera.Ver libro
