Editorial: A capela
Fuego real contiene una serie de poemas cuyo eje es Anna, una mujer en situación de calle. Lerman se vale de numerosas voces a lo largo de la serie, la que debería ser leída como un único largo poema. El libro contiene además un enlace a un video en el que la propia autora recita uno de sus textos.
Audiolibro narrado en castellano. Edgar Allan Poe comenzó su carrera literaria como poeta, definió la poesía como “la rítmica creación de belleza”. Toda su obra está marcada por una corriente de interioridad, una obsesión por los rincones más oscuros del subconsciente. Sus poemas; meditaciones sobre la muerte y la belleza de las mujeres, o sobre la muerte de mujeres hermosas. Una parte importante de sus poemas tienen una calidad técnica y una unidad superior; esos poemas siguen siendo populares y tienen un lugar asegurado para siempre en la mente y el corazón de los oyentes y lectores. La presente edición recopila algunos de los más significativos poemas del autor: Annabel Lee - A mi madre - Para Annie - El dorado – Eulalia -Un sueño en un sueño - La ciudad en el mar - La durmiente - Balada nupcial - El coliseo - El gusano vencedor - A Elena - A la ciencia - A la señorita - A la señorita - Al río - Canción - Los espíritus de los muertos - La romanza - El reino de las hadas - El lago - La estrella de la tarde - El día más feliz - Imitación - Las campanas - Ulalume - Estrellas fijas – Dreamland - El cuervo. ®SelloNegro .esCultura Voz ®bseal voice “La belleza es la única provincia legítima del poema... La melancolía por tanto es el más legítimo de todos los tonos poéticos... La muerte de una mujer bella es sin duda el tema más poético del mundo, y es igualmente indudable que los labios más apropiados para ese tema son los de un amante desolado”. Edgar Allan Poe 1809-1849Ver libro
Beatriz Saavedra nos sumerge en un mundo de palabras que navegan entre lo tangible y lo etéreo, donde la poesía se erige como un puente hacia la esencia misma del ser. En su libro Aparece en anacrusa el deseo, cada poema es una ventana que revela las profundidades de la condición humana, explorando con delicadeza y vigor las tonalidades del alma y la vibrante realidad que nos rodea. La poesía se convierte en un culto vigoroso, una memoria que se niega a ser pronunciada pero que reside en cada instante vivido, en cada delirio cotidiano que se torna lúcida transparencia. Saavedra nos transporta a un ascenso geométrico y luminoso, donde la conciencia pura se enfrenta a la muerte y a la forma. Aquí, la calma se libera en la consagración de la tierra, y la poeta se encuentra próxima al comienzo, en un constante renacer que es tanto personal como universal, entrelaza caligrafías de arena y noches sin luces, donde la ausencia se siente en cada laberinto de piel y la luz gravita en el filo del tiempo. La poeta toca el fondo calcinante de pausas oscuras, dejando intacta la palabra que resuena en la memoria. Beatriz Saavedra da mucha importancia a las tonalidades suaves y fuertes de las letras, así como a los varios sonidos cortos y largos de las vocales, recobrando en su condición la simbología íntima que da lugar a la Realidad. Su poesía es un frugal poético, simbólico y real, un territorio más justo, espiritual y verdadero. En este libro, la poesía es la esencia del Ser, la cúspide de la lengua y del pensamiento, una cifra significativa de la ontología y del sentido del mundo.Ver libro
Abril de 1939, pocos días después del final de la guerra. Franco quiere ofrecer a sus generales una cena, en el Hotel Palace de Madrid. Pero el lujoso hotel está lejos de sus mejores días: bombardeado, como el resto de Madrid, se encuentra con que los camareros de derechas no tienen nada que servir, pues los cocineros (de izquierdas) se encuentran en la cárcel. Para que la cena salga adelante el teniente Medina seguirá la sugerencia del maitre del hotel, Genaro: liberar por un día a los cocineros. Esta es la premisa argumental de la que se vale Alonso de Santos para desarrollar una obra que transcurre en un único escenario, esa cocina que funciona como una expresión de las dos Españas. Así, el autor nos presenta una realidad tan trágica como cruda -la Guerra Civil y la dolorosa posguerra-, desde una perspectiva tragicómica que lleva al espectador de la sonrisa a la emoción. Y todo ello siempre con el transfondo de los valores humanos básicos: el trabajo bien hecho, la dignidad de cualquier persona o la ineludible necesidad de la reconciliación, entre otros... No es extraño, por tanto, el éxito alcanzado en los escenarios. Una obra llamada a convertirse en seguida en un clásico contemporáneo.Ver libro
Sumérgete en el mundo épico de La Ilíada, la obra maestra de Homero, en esta versión sin abreviar, narrada de manera magistral. Experimenta la emoción de la guerra de Troya y los intrincados hilos del destino mientras los dioses y los mortales se enfrentan en una batalla que cambiará el curso de la historia.Con una narración cautivadora y una calidad de voz impecable, este audiolibro te transportará a la antigua Grecia, donde los héroes luchan por la gloria y el honor. Cada palabra cobra vida de forma vívida, gracias a la interpretación experta y la entonación precisa del narrador. Sumérgete en la trama llena de acción, los personajes cautivadores y los emocionantes giros y vueltas que han fascinado a los lectores durante siglos.La Ilíada es un relato eterno de valentía, honor y destino, una obra maestra literaria que ha resistido el paso del tiempo. Escucha esta magnífica epopeya y descubre por qué ha dejado una huella indeleble en la historia de la literatura.Esta edición de La Ilíada en audiolibro es perfecta para los amantes de la narrativa clásica, los entusiastas de la historia antigua y aquellos que buscan una experiencia auditiva excepcional. Sumérgete en la grandiosidad de la antigua Grecia y disfruta de la claridad de la narración en cada momento.Ver libro
Desde las profundidades de una poesía coloquial Armando Alanís Pulido nos entrega un mapa profundo de lo que es México en la actualidad personificado a través del maíz. De acuerdo al mito, la mujer y el hombre nacen del maíz. El dios creador Quetzalcóatl no sólo les crea sino también les muestra cuál es el alimento espiritual. El poeta indaga en mitos, ritos, identidades y rinde homenaje a Juan Rulfo y su Pedro Páramo, a su forma de permitir reconocernos en el habla del indígena, en su amor por la tierra, por la naturaleza, por los ancianos, de donde emana su espiritualidad. Este poemario se percibe como homenaje a nuestro país, a la planta que nos alimenta, la que abre y prepara el camino. Sin embargo, como toda poesía, también nos muestra su universalidad: los mitos de la creación enseñan algo que es de todos y para todos pues poseen la facultad de mostrar que estamos en este mundo para humanizar nuestro saber, para oírnos los unos a los otros sin importar género, color (el maíz es amarillo, rojo, azul, verde), geografía, abriéndonos las puertas a la diversidad.Ver libro
Vahaje en blue: rumor de hojas muertas, de Jessica Marisol Rendón Hernández, nos obsequia un viaje poético, lúdico, imbuido de jazz de color de un espectro amplio que va del casi azul, al azul turquesa, azul azuloso que va denotando un mapa del periplo que el lector obedece al embarcarse en la lectura de este poemario. Destaca un erotismo impregnado de nostalgia detonado por la presencia ausente del amado que aparece y desaparece al invocarlo en la melodía o la contemplación del paisaje interno de una voz poética que llora, que sangra, que ama, que lee lo inescrutable en una hoja muerta, correlato objetivo de la fragilidad del mundo que nos circunda. Este poemario invita a correr los riesgos de subir y de bajar, recorrer la página que no agota el espacio de movimiento de la palabra poética que lo mismo dialoga consigo misma o con el inglés, o anida entre la manipulación de los signos de puntuación: diagonales, paréntesis o palabras que decrecen o caen al abismo. La capacidad inventiva de la palabra es homenaje desde el título: ¿qué es vahaje? ¿La respuesta es bagaje, colección de vahos azules del rumor de las hojas muertas, es juego erótico de la poesía en clave de blue? Irma González PelayoVer libro
