Editorial: Tektime
Verde, azul, amarillo esos colores conté en el cuerpo del lorito que un día me encontré. En un árbol ahí subido una mañana temprano cuando yo me iba a clase con la cartera en la mano. Me paré para mirarle él muy fijo me miró ―¿Qué haces en ese árbol? ―de pronto pregunté yo. AMOR
«Grabar, rayar, esculpir, cavar en una piedra, en un papiro, en un papel, pero, en última instancia, escribir: es la única manera de eternizar la expresión.» Esta selección de los dieciséis volúmenes del Diario (1932-1993) de Miguel Torga constituye un testimonio conmovedor de una época en la que el novelista y poeta portugués reflexiona sobre los acontecimientos que marcaron un siglo, su experiencia como médico y sus primeros pasos como escritor: todo aquello que quiso salvar del olvido. Torga, autor de uno de los proyectos diarísticos más ambiciosos del siglo XX, nos desvela en estas páginas inolvidables un espejo en el que se mira a sí mismo mientras escribe sobre lo divino y lo humano: los hechos del mundo, su paisaje interior, los viajes, la poesía y su rica intimidad como poeta y testigo esencial de su tiempo. «Más que páginas de meditación, son gritos del alma irreprimibles de un mortal que se ha doblado, pero no se ha partido, que, sin poder, ha podido hasta la extenuación. Y se despide de sus semejantes sin amargor y sin resentimientos, en paz por haber procurado verlos y comprenderlos en su exacta medida.»Ver libro
Hombres y mujeres del Romanticismo en español (2), incluye obras de importantes autores de ese movimiento, algunos de ellos por reivindicar: José Zorrilla, Carolina Coronado, Gertrudis Gómez de Avellaneda, Ángel de Saavedra (Duque de Rivas), Concepción de Estevarena, Gaspar Núñez de Arce, Fernanda Siliuto, Fernando Martínez de la Rosa, y María Josefa Massanes. El Romanticismo fue un movimiento literario de hombres y mujeres que revolucionaron la poesía a finales del Siglo XVIII y durante buena parte del XIX. La poesía romántica pone el foco en las emociones personales, en el misterio, en la introspección y en reflejar el alma de los pueblos. Son obras exaltadas, melancólicas, idealistas, emocionantes y sinceras, de una intensidad desbordante, y que en lo formal buscan nuevas formas poéticas que rompen con lo establecido, mientras se acercan a lo popular con elementos tradicionales como el romance castellano. Aspectos como el humor o la denuncia social se hacen también presentes, especialmente en las escritoras. Diseño de portada: David Rubiales Suárez. Hombres y mujeres del Romanticismo en español (2), includes works by important authors of Romanticism poetry in Spanish, some of them to vindicate: José Zorrilla, Carolina Coronado, Gertrudis Gómez de Avellaneda, Ángel de Saavedra (Duque de Rivas), Concepción de Estevarena, Gaspar Núñez de Arce, Fernanda Siliuto, Fernando Martínez de la Rosa, and María Josefa Massanes. Romantic poetry focuses on personal emotions, mystery, introspection and the soul of peoples. Poems are exalted, melancholic, idealistic, exciting and sincere, of an overflowing intensity, and formally explore new forms that break with the tradition, while approaching the popular by incorporating elements such as Castilian romance. Humour or social denunciation are also present, particularly in the female writers. Cover art design: David Rubiales Suárez.Ver libro
Los poemas de Mario Arteca son fractales de acumulación de restos de discursos, diálogos entre disciplinas, articulaciones semióticas que engendran artefactos de ritmo y de sentido, siempre prestos a un nuevo encadenamiento, una nueva sinapsis, una nueva expansión discursiva. La selección realizada por Carlos Battilana y Carlos Nosotti nos sumerge en una obra erudita, caleidoscópica, poliédrica, cosmopolita en la que el poeta desrealiza la lengua para volverla espacio de alucinación. El recorrido propuesto culmina con una entrevista en la que, en diálogo con Mario Arteca, se construyen y comparten reflexiones metalingüísticas de su pensamiento. De carácter antológico, delineando un derrotero seguramente subjetivo y parcial, pero también representativo de distintos aspectos de las obras abordadas, el puntapié inicial de la Colección Estaciones tiene un nombre insoslayable: Mario Arteca. Disruptiva, intertextual, omnívora, proliferante, tensando -cuando no haciendo estallar- los parámetros de lo que se entiende como "poema", la propuesta de Arteca -que irrumpió como un cometa en el agitado panorama de la poesía argentina de comienzos del 2000- es tanto un desafío como un festín para el lector.Ver libro
Gratis por lanzamiento! -En español neutro, narrado por un humano- Narra la relación amorosa y adúltera entre un banquero ruso y una mujer a quien conoce en Yalta. La historia está dividida en cuatro partes; la primera describe el encuentro inicial en Yalta, la segunda relata la consumación del affaire, la tercera habla del regreso del banquero a Moscú y su visita al pueblo de la mujer, finalmente la cuarta describe la visita de la mujer a Moscú.Ver libro
Somos privilegiados los lectores por el sólo hecho de ser contemporáneos de Ariel Williams, por habitar coordenadas temporales y geografías más o menos similares y somos privilegiados por tener en nuestras manos un libro único para nuestros tiempos. Hablamos de una obra que resuena ahora y lo seguirá haciendo en el futuro. Un registro de cómo la poesía trabaja de manera silenciosa a modo de susurros y de a poco adquiere dimensión y termina cargada de intensidad y belleza. Si el corazón tembloroso, como un galgo corriendo en el llano, se quiebra, la palabra del poeta se enciende y en la inmensidad de la intemperie nos alumbra con su voz. Detenernos a escuchar lo que Ariel Williams tiene para decirnos sería lo más parecido a un milagro por su recorrido secreto hasta llegar aquí. Es una escritura inagotable por su fidelidad al presente, por el hilado sensible y delimitado de sus versos estallando en múltiples direcciones en simultáneo: no habría forma de no encontrarse con esta voz, de no leerla y sentirse en un punto conmovido como si se tratase de la última de las tareas obligatorias que nos quedarían por hacer en esta vida.Ver libro
Todo se desarma en la poética de Fonseca, se descompone, se reestructura en gestos novedosos, a veces tornasolados por la nafta, las lágrimas o la sangre derramadas. La amalgama del cultismo poético con la imagen futbolística da paso a una aclaración que muestra las cartas: detrás de cada texto se adivina una historia, de amor, de alcohol, de lugares, y el tono transita por los potreros indómitos de la tajancia y las arterias en las que circula el poeta, ora virus, ora leucocito, en muchos casos catéter viajero de sí mismo que explora su interior, su país interior, sus capitales. (Fernández de Palleja).Ver libro
