Poesía Amorosa
Chloe Gilholy
Editorial: Tektime
Sinopsis
Poemas inspirados en la palabra amor.Una colección de poesía inspirada en la palabra amor. La quinta entrega de la serie Vida con Poesía.PUBLISHER: TEKTIME
Editorial: Tektime
Poemas inspirados en la palabra amor.Una colección de poesía inspirada en la palabra amor. La quinta entrega de la serie Vida con Poesía.PUBLISHER: TEKTIME
Releer a Pablo Neruda como ejercicio de reconstitución y nostalgia: es lo que inspira a Gastón Soublette a comentar "a su manera", desde su perspectiva de filósofo y esteta apasionado por el rescate de la cultura nacional, la obra del Premio Nobel chileno. El de estas páginas es un recorrido por el trasfondo de la vida del poeta, pero finalmente también por la memoria y la proyección de un país debilitado en sus tradiciones, tensionado por la transformación del modelo social y cultural registrada en las últimas décadas. Esos planos acá se suceden, entremezclan o superponen. Están la introspección de Neruda, su sentimiento trágico de la vida y también sus desmesuras personales. Está la ambivalencia que puede alcanzar su lenguaje, así como la evolución de una escritura que refleja cómo él salió de su ensimismamiento para encontrarse con su propio ser en relación con el mundo. Soublette escoge numerosos poemas y otros textos. Los observa, los revisa, argumenta, propone, concluye. Ofrece una experiencia didáctica que abre a nuevos conocimientos, a renovar las miradas a estos libros. E invita a asumir que la lectura de ellos equivale a mucho más que a solo mirarse "en un espejo reminiscente y nostálgico".Ver libro
This audiobook is narrated by an AI Voice. En un rincón apartado del mundo, donde el tiempo parece detenerse y las estaciones narran secretos del pasado, vive una anciana marcada por los años y las memorias. A su lado, su hija —una mujer atrapada entre el deber, el amor y el deseo de libertad— enfrenta los desafíos de cuidar a quien le dio la vida, mientras busca su propia identidad. La Anciana y Su Hija es una historia profundamente humana, que explora los lazos invisibles entre generaciones, los silencios que pesan más que las palabras, y el complejo viaje emocional de dos mujeres unidas por la sangre, pero separadas por sus sueños y heridas no sanadas. A través de momentos de ternura, tensión y revelaciones, esta obra invita al lector a reflexionar sobre el amor filial, la vejez, la pérdida y la esperanza. Un relato conmovedor que resonará con todos aquellos que han amado, cuidado o perdido a alguien, y que encuentran en lo cotidiano una forma de redención.Ver libro
"El rayo que no cesa" es un poemario publicado por Miguel Hernández en 1936, meses antes del estallido de la Guerra Civil Española. La temática de la mayoría de sus poemas es amorosa y trágica, con un tono apasionado, pues el amor hiere al poeta que, sin embargo, se aferra a ese sentimiento buscando un sentido al mundo y a su propia existencia. El amor que reflejan los versos de Miguel Hernández es un amor romántico, pero también hay espacio para el amor por los amigos, como en la emocionante elegía que dedica a su amigo y maestro Ramón Sijé. En "El rayo que no cesa", Miguel Hernández encuentra un lenguaje sencillo y juega con las formas clásicas, buscando su propio camino hacia una poesía popular. Desde ese punto de vista, se trata de una obra con una importancia capital en la poesía en español del Siglo XX. "El rayo que no cesa" is a collection of poems published by Miguel Hernández in 1936, months before the outbreak of the Spanish Civil War. The subject matter of most of his poems is amorous and tragic, with a passionate tone, because love hurts the poet who, nevertheless, clings to that feeling looking to understand both the existence and his own place in the world. The love reflected in Miguel Hernández's verses is a romantic love, but there is also room for friendship, another nature of love, as in the moving elegy he dedicates to his friend and maestro Ramón Sijé. In "El rayo que no cesa", Miguel Hernández finds a simple language and plays with classical forms, seeking his own path towards a popular poetry. From this point of view, it is a work of capital importance in the Spanish language poetry of the 20th century.Ver libro
El 8 de agosto se cumplirán 100 años del nacimiento de este gran poeta que consiguió el reconocimiento internacional y cuyos poemas han sido musicalizados por Manuel Serrat, Albert Pla y José Hernando Sánchez. José María Fonollosa no es tanto un poeta marginado por la época como un poeta que decide marginarse de una época con la que no comulga. Cantó a las ciudades que lo conocieron, como si el enjambre de calles fuera el silencioso testigo de su paso por el mundo: Barcelona, La Habana, Nueva York. Y su canto no habla de la agustiniana ciudad de dios, sino del ser humano: del hombre que no encuentra su lugar en el mundo y menos entre otros hombres. Es, en definitiva, la suya una voz libre y cercana, un poeta que dice lo que piensa y que ofrece en sus versos un retrato acerado y valiente de las fobias, las ilusiones y los fracasos del hombre contemporáneo. Su poesía es tan nuestra como universal y, sin embargo, el manuscrito de Ciudad del hombre, después de mucho tiempo en el olvido, se había publicado solo de manera incompleta… hasta que Edhasa lo recuperó en su colección Edhasa Literaria en 2016. Con esta edición, a cargo de José Ángel Cilleruelo, al fin podemos disfrutar de la obra original e íntegra que el autor escribió: 236 poemas con su orden y estructura. Esta edición le devuelve al autor, José María Fonollosa, y a sus lectores, la dignidad de una obra maestra que, tras dos décadas en el mercado, continuaba aún desconocida… Edición completa, con prólogo e ilustraciones del recorrido de los poemas por Barcelona.Ver libro
Esta gran obra universal escrita por el famoso autor Julio Verne en1872, es sin duda una de las mas interesantes del autor, El señor Phileas Fogg, un misterioso y solitario caballero inglés, abandonará su vida disciplinada para cumplir una apuesta con los miembros del Reform Club, en la que arriesgará una parte de su fortuna, su libertad y su vida, comprometiéndose a dar la vuelta al mundo en ochenta días utilizando los medios disponibles en la época, La Vuelta al Mundo en 80 días es sin duda una obra clásica.Ver libro
Romancero gitano, emocionante y hermoso libro de poemas publicado por Federico García Lorca en 1928, recoge la mirada del poeta a través de un retrato mítico a la vez que costumbrista del pueblo gitano. Todas las obsesiones y todos los iconos del autor encuentran su lugar en esta obra, el amor, la tradición, la muerte, la luna, el mar, y todo ello acudiendo a formas populares, como el romance, y a un lenguaje que nace del pueblo y se dirige al pueblo. Federico García Lorca, uno de los poetas más conocidos y universales de la Generación del 27, construye, con Romancero gitano, un legado cultural imperecedero y nos ofrece una de las obras cumbres de la poesía española, no ya del siglo XX, sino de todos los tiempos. Romancero gitano, an exciting and beautiful book of poems published by Federico García Lorca in 1928, offers the poet's view of the world through a mythical and at the same time folkloric portrait of the gypsy people. All of the author's obsessions and icons find their place in this work, love, tradition, death, the moon, the sea, and all of this using popular forms, such as "romances", and a language born of the people and addressed to the people. Federico García Lorca, one of the best known and most universal poets of the Spanish group of poets known as Generation of '27, builds, with Romancero gitano, an enduring cultural legacy and offers us one of the greatest works of Spanish poetry, not only of the twentieth century, but of all time.Ver libro