Junte-se a nós em uma viagem ao mundo dos livros!
Adicionar este livro à prateleira
Grey
Deixe um novo comentário Default profile 50px
Grey
Assine para ler o livro completo ou leia as primeiras páginas de graça!
All characters reduced
Obras completas XVII - Los héroes Junta de sombras - cover
LER

Obras completas XVII - Los héroes Junta de sombras

Alfonso Reyes

Editora: Fondo de Cultura Económica

  • 0
  • 0
  • 0

Sinopse

Los héroes, título inicial de este volumen XVII, completa los capítulos que Alfonso Reyes (1889-1959) consagró, en el tomo anterior, a los personajes de la mitología y la religión griegas. A partir de la consideración de puntos complementarios, desarrolla ahora el tema mediante el estudio de la "divinidad" de los héroes, y remata sus reflexiones en Junta de sombras, libro que se emparenta con los anteriores por la afinidad no sólo de los asuntos sino de la manera de abordarlos. Así, el juego de ideas, figuras y hechos, conservados tanto en la tradición oral como en los textos, halla cabal expresión en estas páginas que, en conjunto, constituyen un panorama en donde no falta la exposición de ningún rasgo fundamental referido a los remotos orígenes de nuestra cultura.
Disponível desde: 22/03/2024.
Comprimento de impressão: 571 páginas.

Outros livros que poderiam interessá-lo

  • La mirada quieta (de Pérez Galdós) - El nuevo libro del Premio Nobel de Literatura - cover

    La mirada quieta (de Pérez...

    Mario Vargas Llosa

    • 0
    • 0
    • 0
    BENITO PÉREZ GALDÓS POR MARIO VARGAS LLOSA El autor de los Episodios Nacionales, su obra y su tiempo a través de los ojos del Premio Nobel de Literatura «¿Fue un gran escritor? Lo fue. En el siglo xix y comienzos del xx, no hay ninguno de sus compatriotas que tenga semejante dedicación, inventiva, empeño y la soltura literaria de Pérez Galdós». Benito Pérez Galdós es un autor esencial en la literatura española contemporánea. En este ensayo, a partir del análisis de sus novelas, de sus obras teatrales y de los Episodios nacionales, Mario Vargas Llosa crea un perfil completo, personal y sugerente del escritor español. Nadie como el Nobel peruano es capaz de leer de manera tan sagaz y con tanta libertad y pasión la obra de un creador. Como el propio autor afirma en la introducción a La mirada quieta, «Galdós hizo lo que Balzac, Dickens y Zola hicieron en sus respectivas naciones: contar la historia y la realidad social de su país. Con sus Episodios estuvo en la línea de aquéllos, convirtiendo en materia literaria el pasado vivido, poniendo al alcance del gran público una versión quieta pero amena, bien escrita, con personajes vivos y documentación solvente, de un siglo decisivo en la historia española». La crítica ha dicho:«Me ha fascinado. [...] Vargas Llosa nos convence desde lo más íntimo en sentido social y literario de lo que Galdós quería transmitir con su escritura: [...] recomiendo a los galdosianos esta gran obra de mano de Vargas Llosa, ya que disfrutarán de su lectura desde la primera línea hasta la última».José Anotonio Ávila López, El País «Lo que se desprende de una lectura como ésta de La mirada quieta (de Pérez Galdós), precioso y profundo libro, es la total dedicación de Vargas Llosa a la literatura, cómo vive por y para ella. [...] Un auténtico viaje intelectual a un escritor, a una parte importante de la cultura de nuestro país, también a una época».Eduardo Martínez Rico, Zenda «La mirada de un lector objetivo y honesto que va a saber introducir de la mejor manera posible en la producción galdosiana a quien la desconozca o que va a brindar, a quien ya sea conocedor de esta, un buen número de claves que le permitan entender las propias impresiones que tuvo en su lectura y que quizá no supo racionalizar. [...] Una invitación a la reflexión y a la discusión.»Iñaki Ezkerra, Diario Vasco «La escritura de Mario Vargas Llosa ha dado forma a nuestra imagen de Sudamérica y tiene su propio capítulo en la historia de la literatura contemporánea. En sus primeros años, fue un renovador de la novela, hoy, un poeta épico.»Per Wästberg, presidente del Comité Nobel «Entre nuestros contemporáneos, nadie mejor que el Premio Nobel de 2010 ha sido capaz de seducir amablemente a una gran masa de lectores contándoles historias llenas de sentido con una prosa tan bella como eficaz. Y con un dominio de las estrategias narrativas que la evolución de la literatura del siglo XX instrumentó para superar la manera de hacer novela en el siglo anterior.»Darío Villanueva «Sus libros contienen la más compleja, apasionada y persuasiva visión de la novela y del oficio de novelista de la que tengo noticia; también contienen el mejor estímulo que un novelista puede encontrar para escribir, un estímulo solo inferior al que contienen las propias novelas de Vargas Llosa.»Javier Cercas, El País
    Ver livro
  • Autobiografía de Benjamin Franklin - cover

    Autobiografía de Benjamin Franklin

    Benjamin Franklin

    • 0
    • 0
    • 0
    La Autobiografía de Benjamin Franklin es el nombre tradicional del registro inacabado de su propia vida escrito por Benjamin Franklin entre 1771 y 1790; sin embargo, el propio Franklin parece haber llamado a la obra sus Memorias. Aunque tuvo un historial de publicaciones tortuoso después de la muerte de Franklin, este trabajo se ha convertido en uno de los ejemplos más famosos e influyentes de una autobiografía jamás escrita. 
     
    El relato de Franklin sobre su vida se divide en cuatro partes, que reflejan los diferentes períodos en los que las escribió. Hay rupturas reales en la narrativa entre las primeras tres partes, pero la narración de la Tercera parte continúa en la Cuarta parte sin una ruptura del autor. 
     
    En la "Introducción" de la publicación de Autobiografía de 1916, el editor F. W. Pine escribió que la biografía de Franklin proporcionó "la más notable de todas las historias notables de nuestros hombres hechos a sí mismos" con Franklin como el mayor ejemplo.
    Ver livro
  • Elena Garro:Los recuerdos sin porvenir - Retratos de dolor rabia y añoranza de los últimos años de una escritora inolvidable - cover

    Elena Garro:Los recuerdos sin...

    Laura Ramos

    • 0
    • 0
    • 0
    Retratos de dolor, rabia y añoranza de los últimos años de una escritora inolvidable Pasan los años y la figura de Elena Garro crece por su grandeza literaria, por sus personajes apasionados y llenos de ternura inscritos en historias memorables con enorme carga histórica y existencial; por su inigualable mirada al deseo, al dolor, al abismo. Gracias a los estudiosos de la literatura hispanoamericana sabemos de su vida, sus amores, sus reclamos… y gracias a Laura Ramos sabemos cómo vivió los últimos años, cómo soportó la soledad y el olvido con su hija Helena Paz, cómo recordaban y conjuraban estas mujeres coléricas, furiosas, lastimadas, luminosas, ensoñadoras, llenas de lumbre y ternura. Elena Garro: los recuerdos sin porvenir es una obra única por su acercamiento frontal a la escritora y su hija por una editora que convivió con ellas los últimos años de su vida. Recorre las horas de penuria y rencor de estas mujeres, los momentos lamentables de hambre y vicio, el asedio de la enfermedad, el alcohol, la violencia doméstica y sus amados gatos: testigos de esta tragedia que sólo atemperaba la contemplación del cielo de México, las postales de París, las fotografías de Madrid, los anhelos de Buenos Aires. Entrar en estas páginas nos permite conocer detalles íntimos de Elena Garro y sus evocaciones de Bioy Casares, Rufino y Olga Tamayo, Pablo Picasso, Ernst Jünger y el eternamente amado/odiado Octavio Paz. Laura Ramos no juzga ni condena, sólo comparte su maravillosa experiencia con la escritora magistral y sus intentos por ayudarla a sobrellevar el pantano donde vivió sus últimos tiempos; el libro es una aportación a la biografía de Elena Garro, condenada con su hija a ser un personaje maldito y perseguido, las páginas descubren vivencias totalmente inéditas de la escritora, una voz candorosa y furibunda que dejó siempre su sangre ardiente, rebelde y amorosa en cada uno de sus actos y sus escritos.
    Ver livro
  • El combate - cover

    El combate

    Norman Mailer

    • 0
    • 6
    • 0
    El 30 de octubre de 1974 tuvo lugar en el Estadio 20 de Mayo de Kinshasa, Zaire (hoy República Democrática del Congo), uno de los combates de boxeo más célebres de la historia del pugilismo. Enfrentó al vigente campeón de los pesos pesados, George Foreman, un púgil de una agresividad e instinto asesino sin parangón, y al que probablemente fue el más grande boxeador de todos los tiempos y un icono del siglo XX, Cassius Clay, rebautizado como Muhammad Alí.
    Norman Mailer, padre del Nuevo Periodismo y una de las voces más poderosas de la literatura norteamericana de la segunda mitad del siglo pasado, relata con maestría el enfrentamiento que se disputó en el seno del imperio africano del feroz y megalómano dictador Mobutu, en pleno "corazón de las tinieblas", que Joseph Conrad inmortalizó en su novela.
    Mailer, en calidad de reportero, asiste a los preparativos del combate, lo que le permite ser testigo de excepción de los duros entrenamientos y retratar al séquito de excéntricos entrenadores y sparrings que acompaña a los púgiles, incluido al promotor en ciernes Don King y a otros reporteros desplazados como George Plimpton o Hunter S. Thompson. Pero, sobre todo, Mailer logra establecer una relación de proximidad tanto con Foreman como con Alí y conocer de primera mano las tensiones, miedos y anhelos que laten en su interior.
    El combate es también el del propio Mailer con la literatura, el de un escritor ambicioso que, con su inconfundible estilo armado de barrocas metáforas y un humor visceral e insobornable, lucha por hacer el retrato definitivo de un combate de boxeo; tanto de las dudas, flaquezas y arrogancia desmedida de sus protagonistas, como de la dureza e intensidad de la pelea que dejó a ambos púgiles al borde de la extenuación, así como del entorno de excepción en el que se disputó el combate un Zaire depauperado de tradiciones ancestrales en el que irrumpe el opulento despliegue mediático que cubre el evento, dando rienda suelta a su incombustible y polémica mirada presidida por un ego apenas superado por el de Muhammad Alí.
    Ver livro
  • Teresa de Lisieux… Santa - cover

    Teresa de Lisieux… Santa

    Véronique Gay-Crosier Lemaire

    • 0
    • 0
    • 0
    Teresa de Lisieux ha sido llamada «la mayor santa de los tiempos modernos» y su influjo se deja sentir por todo el mundo. Sin haber escrito apenas nada más que su diario, ha sido declarada doctora de la Iglesia y «experta en la ciencia del amor» (san Juan Pablo II); sin haber traspasado los muros del convento, es la patrona de las misiones. Esta biografía presenta a Teresa contestando a tres preguntas: por qué quiso ser santa, cómo lo hizo y cómo concebía ella la santidad. A lo largo de estas páginas, podremos seguir paso a paso su itinerario de santidad; la escucharemos hablar sobre las virtudes y las mortificaciones hasta llegar a su punto de convergencia, que es el amor; leeremos las palabras que pronunció sobre los defectos, el abandono y la debilidad de los hombres, que son también puerta de entrada a la santificación, y conoceremos sus enseñanzas sobre la pobreza de espíritu, la perfección y la santidad.
    Ver livro
  • Un chaval del barrio - cover

    Un chaval del barrio

    Bobby Gillespie

    • 0
    • 0
    • 0
    Un chaval del barrio (Tenement Kid) es la autobiografía de Bobby Gillespie, referente indiscutible del rock británico independiente de finales de los ochenta y los noventa como frontman de Primal Scream, quienes con su álbum Screamadelica de 1991 —para muchos uno de los mejores de todos los tiempos— redefinieron las claves del rock de fin de siglo con su espíritu abiertamente hedonista, en consonancia con la escena rave de clubs británica y las drogas de diseño como el éxtasis, por entonces en su máximo apogeo.
    Nacido en el seno de una familia de clase trabajadora y militante de Glasgow en el verano de 1961, Gillespie creció en el conflictivo barrio de Springburn poco antes de que fuera desmantelado. A los dieciséis años abandonó la escuela y empezó a trabajar como aprendiz de litógrafo, y cuando descubrió a los Clash y a los Sex Pistols fue imbuido por el rock y el punk, que para el joven significaron una visión iconoclasta de la rebelión de clases y lo conminaron a forjarse como artista. Hizo sus pinitos con Altered Images —a quienes acompañó como roadie de teloneros de Siouxsie & The Banshees—, tocó los teclados en la primera formación de The Wake y la batería con los Jesus and Mary Chain durante la época del esencial Psychocandy, para luego liderar su propio grupo: Primal Scream.
    Estructurado en cuatro bloques, Un chaval del barrio está construido como un redoble de batería in crescendo que estalla en la última parte, con la llegada del Segundo Verano del Amor a finales de los ochenta y el advenimiento de la cultura de club y el acid house, espíritu del que se contagió Primal Scream para forjar uno de los álbumes más influyentes de los noventa y punta de lanza del prestigioso sello Creation Records de Alan McGee. A modo de colofón, el libro relata la desenfrenada gira de verano de 1991 que precedió al lanzamiento de Screamadelica.
    
    Un chaval del barrio es un libro lleno de gozo, asombro, pasión e ira de un apóstol del rock que contribuyó a reformular de forma radical el futuro del sonido de la música popular británica. Publicado treinta años después de este hito de la historia de la música, Gillespie cuenta los avatares de una década que arruinó Margaret Thatcher y salvó el acid house.
    «Un viaje honesto, una elegía del poder transformador del rock contada con el corazón y con el alma. El Evangelio según Bobby Gillespie.»
    Warren Ellis
    «Gillespie es el Oliver Twist del rock. Un cuento de hadas punk, muy agudo cuando habla de la lucha de clases, la música o el estilo, y un punto de vista único sobre el mundo que dio lugar a uno de los mejores grupos de todos los tiempos. No pude parar de leer.»
    Courtney Love
    «Si hubiera que sintetizar el espíritu del rock en una persona, esa sería Bobby Gillespie. Este libro no es solo un canto a una vida consagrada al rock sino también a la preciosa clase trabajadora que lo forjó. Mientras leía, sentí que se me caían las lágrimas de alegría, aunque también me entristeció constatar cuánto hemos perdido.»
    Irvine Welsh
    Ver livro