Casa editrice: Nahdet Misr
قصة جديدة لميمي وديزي وميكي لتعليم الأطفال كيفية تحمل المسؤولية قصص النشأة تجمع بين شخصيات ديزني المحبوبة والكثير من المرح، وتقدم طريقة جديدة لتعليم الأطفال الصفات الإيجابية. هذه القصص البسيطة تبرز المهارات الاجتماعية والعاطفية مثل الشجاعة، والمسؤولية، والصدق، مما يسهل على الصغار فهم هذه الدروس المهمة.
كيف صوَّرت السينما العالمية حياة الفنان التشكيلي ؟ ليس الفنان المعروف الذي شغفت السينما بتقديم سيرهم الذاتية في عشرات الأفلام، بل هو فنان متخيل، في حالة إبداع، وخاصة علاقاته العاطفية والإنسانية، لا سيما "الموديل" التي يرسمها، فهذه الموديل دخلت حياة عشرات الفنانين، سواءً ارتبطوا عاطفيًا بها، تزوجوها، أو كانت مجرد "نموذج" عابر يتغير دومًا. إن العلاقة بين الفن التشكيلي والفن السينمائي علاقة بالغة الأهمية، رأيناها في العديد من الأفلام، والناقد الأدبي والفني محمود قاسم يلقي الضوء على هذه العلاقة بموضوعية ووعي من واقع تجربته وثقافته الفنية الواسعة .Mostra libro
الفن القبطي يعتبر الحلقة الثانية من السلسلة القومية الطويلة التي يتكون منها الفن المصري، وهي الفن الفرعوني، والفن الإغريقي الروماني، والفن القبطي، والفن الإسلامي. وكل عصر من عصور هذه الفنون يضم آثاره متحف من المتاحف الرئيسية، وهي: المتحف المصري بميدان التحرير، والمتحف القبطي بمصر القديمة. والمتحف الإسلامي بباب الخلق بالقاهرة. أما المتحف الإغريقي الروماني فشيد بالإسكندرية.. يتناول هذا الكتاب عدة موضوعات هامة تخص الفن القبطي ، و هي:- تأثير البيئة المصرية على الفن القبطي الشعبي - العمارة بقسميها: الديني والدنيوي- الفنون الدقيقة كالنسيج والتصوير وفن النحت.Mostra libro
نظرا لتعدد طبعات هذا الكتاب ولكونها متاحة بنصها الكامل لمن يريدها، وأيضا متاحة في صيغ ميسرة تستهدف الناشئة، فقد رأينا أن نوفر للقارىء نسخة موجزة، تناسب وقته واهتماماته، وآثرنا ألا نجتزىء من الكتاب فتأتي مختاراتنا شذرات غير مترابطة، لذلك عزمنا على انتقاء ثمانية فصول من الكتاب، هي الفصول التي تخص وقائع رحلة ابن بطوطة إلى مصر والشام، وهي ثمانية فصول، ومن يقرأها يشعر بمدى إتساع رقعة هذا الوطن العربي ومدى سهولة الانتقال من مكان لمكان رغم الصعوبة المادية المتمثلة في سوء الطرق ووسائل النقل، فلم تكن هناك حدود بين إقليم وإقليم، وكان أقصى ما يتعرض له المسافر من ضروب المعاناة هو الضرائب الجمركية التي تفرضها الحكومات على البضائع، فإذا كان مسافراً فرداً دون بضائع لم يقف دون مروره حاجز أو حائل.Mostra libro
الاتصال والتزاوج أساس التطور والرقي، ولهذا لا نجد الحضارة - من قديم - وقفًا على شعب واحد دون غيره، بل هي كالوديعة يتناولها أبدًا الشعب القوي فيزيد فيها وينميها، حتى إذا انتابته عوامل الضعف أسلمها أمانةً - أيضًا - إلى الشعب الذي وُلِدَ جديدًا وفيه عناصر القوة الجديدة.. وطرائق التطعيم والتلقيح بين الحضارات بعضها والبعض الآخر كثيرة ومختلفة، تختلف باختلاف العصور، فقد كان الاتصال والتأثير عن طريق الحروب أحيانًا، وعن طريق الهجرة والرحلة أحيانًا أخرى، وقد كانت وساطته التجارة آنًا، والسفارة آنًا أخرى، والزواج آنًا ثالثًا … إلخ، غير أن نقل العلوم من حضارة إلى حضارة، وترجمتها من لغة إلى لغة كانت هي الوسيلة المشتركة دائمًا، والناجحة أبدًا.Mostra libro
يُعتبر التاريخ المعماري جزأ من تاريخ الفن، يهتم بدراسة التطور التاريخي الخاص بتصميم المباني وتخطيط المدن... ونجد أن العمارة قد نشأت مع بدء البشرية عندما اقتضت الحاجة ليحمي الإنسان نفسه من الأخطار التي كانت مُحيطة به. ونجد أن للفنون الأوروبية هذه الأيام تأثير واسع الانتشار في مُعظم أرجاء العالم أكثر من تأثير أي فن من فنون القارات الأخرى ، وقد بدأ هذا التأثير بعد العصور الوسطى، إذ أصبحت دول أوروبا الغربية في مقدمة الدول العالمية ذات النفوذ، إلا أن هذا التأثير بدأ في التناقص حينما بدأ نفوذ أوروبا يتلاشى خلال القرن العشرين. وبين يديك كتاب قلما تجد مثله ، ممن يتحدثون عن مشاهير العمارة الحديثة في العالم ، وسير رواد فن العمارة الحديثة وإنجازاتهم الفكرية ومُنشآتهم العبقرية.Mostra libro
إن ما يسمى بالفن الحديث قد يكون رسمًا، نقشه أداء الفنانين البدائيين على كهوف لاسكو Lascaux في جنوب فرنسا من نحو عشرين ألف عامًا، كما قد يكون لوحة فرغ "بيكاسو" من رسمها صباح يوم، فما نعنيه بكلمة "حدیث" فيما يتعلق بالفن لا ينطبق على مدلول هذه الصفة كما تعرفها القواميس، وإنما يمتد تارةً فيشمل أعمالًا ترجع إلى أقدم العصور كما يضيق تارةً أخرى؛ فيستبعد أعمال بعض الفنانين المعاصرين، الذين يرسمون لوحات كان يمكن أن يعجب بها أجدادهم من نحو ستين عامًا أو يزيد. ويمكن القول دون خشية الشطط: إنه لم يكن بين أجدادنا من نحو ستين سنة، من يتذوق -وقل منهم من كان يعرف- بها أعمال سيزان Cezanne أو فان جوخ Van Gogh أو جوجان Gauguin أو سيرا Seurat، أولئك الذين يُعدون اليوم بلا نزاع أساتذة الفن الحديث. فالشائع في ميدان الفن، أن يقابل الجديد في أول الأمر بصدٍ ونفور، بل يستنكر أشد الاستنكار، ثم يمضي جيل ويأتي جيلٌ آخر؛ فيأخذ في تقبل هذا الجديد واستحسانه. فإذا جاء الجيل الثالث، رأينا هذا الجديد مكرمًا معززًا باعتبار أنه جزء من التراث الخالد. والغالب أن يغفل الجيل الرابع أمر ذلك الجديد بوصفه من القديم الذي عفى عليه الزمن.Mostra libro
