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  Despertar a la Vida - El viaje...

  Juan Francisco Déniz

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  "Despertar a la Vida" es una fascinante novela que entrelaza la magia de la superación personal con la innovación tecnológica. Acompaña a Leo, un joven mecánico, y a Sofía, una ingeniera visionaria, en una travesía donde descubrirán la verdadera esencia de la vida y la interconexión entre la tecnología y el crecimiento humano. 
  Con emocionantes giros, humor y una dosis de verdad, esta historia te transportará a un mundo donde motores y almas se elevan a nuevas alturas. ¿Estás preparado para embarcarte en este viaje de transformación y descubrimiento? 
  "Despertar a la Vida" te invita a explorar el potencial ilimitado que reside en la fusión entre la realidad suprema y la tecnología para tu gozo y bienestar. Una novela de Frank Déniz."Despertar a la Vida" es una fascinante novela que entrelaza la magia de la superación personal con la innovación tecnológica. Acompaña a Leo, un joven mecánico, y a Sofía, una ingeniera visionaria, en una travesía donde descubrirán la verdadera esencia de la vida y la interconexión entre la tecnología y el crecimiento humano.

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  Un número finito de veranos

  Aurora Luque Ortiz

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  "Si alguien me preguntara cómo definiría yo la personalidad de
  Aurora Luque, diría que como la más griega de todas nuestras
  escritoras modernas. Y si alguien me pidiera que describiera su
  escritura, haría uso de una sola palabra: poikilía, el término griego
  equivalente al que los tratadistas del Siglo de Oro denominaron
  mixtura, esto es, la combinación de géneros, subgéneros
  y paragéneros más variados. Esa riqueza y variedad helenística
  con que Aurora Luque enriquece sus textos, contribuyendo así a
  la exactitud y belleza de los mismos, esa constante traducción de
  tiempos y espacios que ella hace, esa articulación del poema en
  una forma culta y clara a la vez, todo eso, en fin, que constituye su
  creación, su estilo y su manera de mirar y comprender el mundo es
  tan antiguo y moderno como nosotros mismos." (Del prólogo de
  Jaime Siles).

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  Síbaris

  Domingo Villar

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  LA COMEDIA NEGRA DE UNO DE LOS MÁS QUERIDOS AUTORES DE LA NOVELA POLICIACA EN ESPAÑOL
  «No me ofrezcan vivir en un gran velero, o en un palacio romano, o en un ático de Manhattan: yo quiero vivir en una novela de Domingo Villar».Enric González
  «Domingo Villar definió su obra teatral como una comedia. El espacio, perfectamente detallado en una acotación ad hoc al principio de la pieza, nos permite concretar un poco más el género: comedia de salón, quizás, o incluso comedia burguesa. Pero la trama, basada en una intriga sobre la falta de inspiración del protagonista y su voluntad de de­saparecer aprovechando un muerto muy oportuno, nos orientan a la comedia negra. Como sea, el ritmo rápido, el enredo más o menos complicado, y la intención de hacer reír mediante la comparecencia de gags e ingeniosas líneas de diálogo que hacen entrar y salir a los personajes de su tendencia al estereotipo convierten esta pieza de Villar en una obra tan interesante dramatúrgicamente como divertida para el público. 
  Eso es Síbaris: un refugio definido en la pieza como una tranquila playa de Grecia, esa que figura en los sueños de evasión de cada espectador que, como su protagonista, también necesita un lugar donde huir de la vida cotidiana que, absurdamente, avanza esquivando esa verdad que solo aportan los sueños y las artes». Del prólogo de Inma López Silva

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  Revista Merz Textos: 1923-1932

  Kurt Schwitters

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  En 1919 Kurt Schwitters  adoptó el término "Merz" como la marca de su movimiento unipersonal con el que había comenzado a nombrar, organizar y promover sus diversos proyectos: literatura Merz, collages Merz, escultura y arquitectura Merz y, como una forma especial de Merz, el arte-i. También hubo un escenario Merz en donde se organizaban "veladas Merz", e incluso una agencia publicitaria.
  Entre 1923 y 1932, publicó 17 números de la revista Merz en la editorial que creó específicamente para este propósito. Esta revista representa un evento fundacional de su trabajo como artista: en ella se materializan, en términos de contenido, diseño y composición, sus intereses y procedimientos, así como el desarrollo y el posicionamiento de su concepto de arte.
  La última actividad editorial de Schwitters fue la impresión de su "Sonata prístina", publicada como Merz 24 en 1932. En 1926, Schwitters había planificado un número diseñado tipográficamente por Lissitzky, que sería editado por Katherine Dreier en los Estados Unidos. Después de haber tenido una discusión con Lissitzky, Schwitters asumió el diseño de la partitura, pero el proyecto quedó en la nada. Es así que le encarga la composición tipográfica a Jan Tschichold, quien terminó la tarea en 1932, en el marco de su trabajo como Maestro impresor para la Escuela de Maestros tipográficos de Múnich.
  Schwitters consideraba que la MERZ 24. kurt schwitters: sonata prístina era su obra poética más completa e importante. Llevaba trabajando en la pieza durante 11 años y probándola constantemente en numerosas conferencias. Hizo un disco, la presentó en la radio e incluso hubo un proyecto para llevarla al cine. La misma publicación de la Merz 24 no significó, para él, su forma definitiva: "solo la mitad es muy buena". La alta relevancia que le concedía a la sonata prístina también se debe a su concepción multimedia y transversal, a la obra de arte total Merz que reunía todos los elementos en una sola unidad artística. La sonata prístina no solo es considerada como la obra más importante de Schwitters, sino que también es la obra más extensa y compleja dentro de la poesía fonética moderna.
  Kurt Schwitters murió en Inglaterra el 8 de enero de 1948. La revista Merz, por sí sola, es su legado artístico-editorial.

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  Hombres y mujeres del...

  José de Espronceda, Rosalía de...

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  Hombres y mujeres del Romanticismo en español (1), incluye algunos de los poemas más conocidos de la poesía del Romanticismo en español, escritos por algunos de sus autores más importantes y reconocidos: José de Espronceda, Rosalía de Castro, Gustavo Adolfo Bécquer, Emilia Pardo Bazán, Gertrudis Gómez de Avellaneda, y Carolina Coronado. 
  El Romanticismo fue un movimiento literario que revolucionó la mirada poética entre finales del Siglo XVIII y durante buena parte del XIX, y que fue protagonizado tanto por hombres como mujeres de gran valía. La poesía romántica pone el foco en las emociones personales, en el misterio, en la introspección y en las manifestaciones auténticas del alma de los pueblos. Son obras exaltadas, melancólicas, idealistas, emocionantes y sinceras, de una intensidad desbordante, y que en lo formal buscan nuevas formas poéticas que rompen con lo establecido, mientras se acercan a lo popular incorporando elementos tradicionales como el romance castellano. Elementos como el humor o la denuncia social, se hacen presentes especialmente en las escritoras de este movimiento, y son elementos que están aún por reivindicar. 
  Diseño de portada: David Rubiales Suárez. 
  Hombres y mujeres del Romanticismo en español (1) includes a selection of works from José de Espronceda, Rosalía de Castro, Gustavo Adolfo Bécquer, Emilia Pardo Bazán, Gertrudis Gómez de Avellaneda, and Carolina Coronado. 
  Romantic poetry focuses on personal emotions, mystery, introspection and the soul of peoples. They are exalted, melancholic, idealistic, exciting and sincere works, of an overflowing intensity, and that formally seek new poetic forms that break with the established, while approaching the popular by incorporating traditional elements such as Castilian romance. Elements such as humour or social denunciation, yet to be vindicated, are especially present in the female writers of this movement. 
  Cover art design: David Rubiales Suárez.

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  Trilogía: justicia utopía y...

  Cristian Flores Rebolledo

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  Justicia, Utopía y Militancia es una trilogía teatral que cuestiona la memoria histórica a través de una dramaturgia que cruza lo documental con la ficción. A través de las tres obras Yo maté a Pinochet, El país sin duelo y el Hombre que devoraba a las palomas, Cristian Flores abre espacios de conciencia a través de los cuales las palabras silenciosas también intentan ocupar un lugar.

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