Maison d'édition: 青岛出版社/SJPUBLISH
内容简介： 《村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地进行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。本书为第六卷，介绍了藏族、土族、回族、维吾尔族、哈萨克族的剪纸。 作者简介： 乔晓光，中国文学艺术界联合会第十届全委会委员。 现任中央美术学院人文学院文化遗产学系副主任，非物质文化遗产研究中心主任，教授、硕士生导师。原中国民间剪纸研究会会长。主要从事非物质文化遗产与民间美术研究、教学。从事油画、现代水墨、现代剪纸多媒材艺术创作及教学。
THE PENTATONICS PLAY AT THE MUSICAL PARKGet ready to meet the Pentatonics! Little do these fun-loving veggies and fruits know that they are in fact part of an even bigger musical family. Announcing themselves as the Chromatic Club, this colourful collection of musical characters opens an exciting door into the world of music.准备好遇到五声音阶吧！小蔬菜人和小水果人们知道它们实际上是更大的音乐家庭的一份子。它们自称是半音俱乐部，这些多姿多彩的音乐角色打开了让人惊喜的音乐世界的大门。Voir livre
作品介绍： 本书收录我国京剧表演艺术大师、京剧四大名旦之首的梅兰芳的《中国京剧的表演艺术》《与西安戏曲界谈艺》《我怎样排演》《赣湘鄂旅行演出手记》等记录他演艺历程和戏曲思想的文章，从中我们可以感受到这位我国最负盛名的表演艺术家对戏曲艺术孜孜不倦的追求和热爱，以及他从几十年的演艺生涯中总结出的宝贵经验，具有较高的阅读与收藏价值，有助于提升读者对美学的认识。 作者介绍： 梅兰芳（1894-1961），江苏泰州人，中国京剧大师、“梅派” 艺术创始人。他工旦角，融合青衣、花衫表演技艺形成独具韵味的 “梅派” 风格，革新京剧化妆、服饰与舞台呈现，代表剧目有《贵妃醉酒》《霸王别姬》《天女散花》等。作为中国戏曲文化名片，他多次赴海外演出推广京剧，抗战时期拒演日寇彰显民族气节，毕生致力于京剧的传承与发展，对中国戏曲影响深远。Voir livre
THE DIATONICS DRIVE TO THE MUSICAL DANCE CLUBThe bus trip to the Dance Club is so exciting for this group of friends who are curious to find out about the dances and the music from different countries. Disco, Reggae, Mambo, Fandango, Samba, La Conga, Tango; this is going to be one fantastic event! They call themselves the Diatonics, but why?这个去舞蹈俱乐部的巴士旅行对这群朋友来说太有趣了，因为他们都对来自不同国家的舞蹈和音乐很好奇。迪斯科，雷鬼，曼波，凡丹戈，桑巴，康加，探戈。这件事棒极了！他们称自己是全音符，为什么呢？系好安全带，好好享受这一路上关于音乐世界的有创造性又简单易懂的介绍吧！Voir livre
内容简介： 米勒的素描风格和他的油画一样，他喜欢运用柔和的笔触简练地表现对象，因此他经常使用木炭条、炭精条、色粉笔等能画出轻柔笔触的材料作画，有时也用透明的水彩来加以渲染造成朦胧的气氛，也用白粉点画高光为了达到整体的艺术效果，他惯于在作品的面目特征和细微表情都变得模糊，这是米勒为了强调作品的典型性。这种淡化细节的造型 手法反而加强了人物的姿态和形体的雕塑感、重量感。从而形成了米勒纪念碑式的艺术特征。 作者简介： 荆成义，1965年生。1986年毕业于鲁迅美术学院美术教育系。毕业后留校工作至今。2002年9月入鲁迅美术学院中国画系水墨人物专业研究生班。师从许勇、李连仲、晏阳教授。2007年10月入沈阳师范大学美术与设计学院大型历史题材中国画人物研究班，师从许勇教授。现为鲁迅美术学院图书馆馆员、中国同泽书画研究院副秘书长、中国国画家协会理事、辽宁美术家协会会员、沈阳书画院签约书画家。Voir livre
在这本引人入胜的卷册中，埃利·福尔探讨了中世纪艺术，视其为一种精神与感官生命的爆发，诞生于伦理宗教与人类本能的碰撞之中。 从印度的泛神论到高棉的寺庙，从中国的宁静到日本的动感，穿越拜占庭的马赛克、伊斯兰的阿拉伯花纹以及法国的哥特式大教堂，福尔揭示了艺术如何超越教条与苦难，去赞颂普世的和谐。 他将历史、哲学与诗意交织在一起，分析雕塑、建筑与绘画，将其视为民族混沌自由的赞歌。从印度的石林到亚眠的大教堂穹顶，展现出一个全球性的艺术全景图——艺术在其中挑战死亡，孕育未来。这是一场博学而令人陶醉的精神之旅，专为艺术、历史与灵性爱好者而作。倾听此作，感受中世纪灵魂的律动！Voir livre
内容简介： 作者经过充分论证，首次提出"士夫画"为黄宾虹核心绘画理念，而非一般人所认为的"内美""浑厚华滋"。首次归纳出黄宾虹士夫画之艺术理路：人—书法—笔墨—气韵—士夫画；提出其浑厚华滋画风的形成并非是由于西方印象派的影响，而是来自师古人和师造化；首次创造性阐发黄宾虹士夫画之缺憾及其内在原因；提出对黄宾虹绘画分期的新观点等，在黄宾虹绘画研究上有一定突破。 作者简介： 黄宾虹是我国近现代绘画史上的代表性人物，被誉为"山水画一代宗师"，与齐白石并称"南黄北齐"。画家潘天寿曾引孟子"五百年""其间必有名世者"称道黄宾虹之成就。Voir livre
