Maison d'édition: CORDEL D' PRATA
Mais do que uma mistura de géneros e de estilos, este livro parte e nasce da ausência deles. Autoproclama-se um segredo ao ouvido, e de mãos dadas com as nuvens que fogem numa desordem sem sentido desenvolve-se de forma diferente em quem o lê, expulsando a energia de milhares de anos e de milhares de linhas. É a besta dócil dos sopros que rugiu e ganhou asas.
"Hamlet" é uma das mais renomadas tragédias escritas por William Shakespeare. A trama se desenrola em torno do príncipe Hamlet, que é confrontado com dilemas morais, intriga familiar e o peso da vingança. Após a morte de seu pai e o casamento de sua mãe com seu tio, Hamlet é assombrado pelo espectro de seu pai, que clama por vingança. O livro é uma exploração profunda de temas como loucura, traição, justiça e a natureza da existência humana. Com seus monólogos intensos, personagens complexos e reviravoltas na trama, "Hamlet" permanece como uma obra-prima que continua a cativar leitores e a inspirar inúmeras interpretações e adaptações ao longo dos séculos.Motivos para ler esta obra:Exploração Profunda da Psique Humana: "Hamlet" oferece uma análise penetrante das complexidades da mente humana, mergulhando em temas como dúvida, vingança e loucura.Diálogos Memoráveis: As palavras eloquentes e os monólogos icônicos de Shakespeare elevam a linguagem teatral a patamares extraordinários, proporcionando uma experiência literária única.Personagens Profundamente Humanos: Os personagens de "Hamlet" são ricamente desenvolvidos, retratando uma gama de emoções e motivações que ressoam com a audiência até hoje.Trama Intrigante e Repleta de Reviravoltas: Com uma trama envolvente de traição, intriga e vingança, "Hamlet" mantém os leitores cativados do início ao fim.Relevância Perene: A obra continua a ser relevante ao longo do tempo, explorando temas universais que transcendem as épocas, tornando-a uma leitura atemporal e significativa.Voir livre
É em Hidaspes que, em 326 a.C., Alexandre, o Grande e o seu exército de macedônios, após atravessarem uma região cheia de monções e de monstros desconhecidos - como deveriam ser, aos olhos dos antigos, os elefantes do exército de Poro - conquistaram a imensa região da Índia, ponto de viragem para o domínio do subcontinente indiano e de toda a Ásia menor e médio Oriente. Pedro Chambel resgata o evento épico e evoca a aura desta batalha ímpar. Em "A jornada para Hidaspes", seu primeiro livro de poesia, Chambel reconstrói o iter da vida: ainda jovem, sair da própria vila, buscar a conquista, desbravar o incógnito, enfrentar desafios impossíveis, surpreendentes, inimagináveis. Terá valido a pena pagar o preço? Na solidão do conquistador, o poeta senta-se "no cimo do mundo" e espera "pelas canções marinhas" enquanto escuta "o choro das crianças". Sua vida, tal como um navio, "segue frágil / solta-se ao vento / ao arrepio da maré". E embora o seu destino seja a conquista, prossegue "náufrago e sem perdão divino / nas viagens que faço por oceanos e rios sem memória". Como Pedro escreve, na batalha da vida, por vezes parece que perdemos "o barco de novo e de novo" e a "esperança num destino venturoso / é uma quimera sem futuro". Nesta jornada poética, o leitor percebe que não há vitória à vista, e que apenas "Seguimos / até ao dia / em que decidimos tocar nas mãos / que aladas nos perseguiam".Voir livre
Um século depois da primeira edição, Clepsydra, de Camilo Pessanha, obra marcante do simbolismo português e fonte de inspiração para a geração de Orpheu, ganha, nesta edição, um retorno à intenção de organização do autor, baseada numa lista, inédita, com a caligrafia de Pessanha que ordenaria a edição dos seus poemas. Esses poemas circularam em manuscrito entre os amigos e eram «muito conhecidos, e invariavelmente admirados, por toda Lisboa», como escreveu Pessoa. A publicação teve lugar em 1920, revelando, como jurou Jorge de Sena, «um dos mais extraordinários artistas que em nossa língua haja escrito». Da sua poesia, prossegue Sena, deve realçar-se «a natureza reticente e delicadíssima» ou «a transposição quase mallarmeana dos factos, aliada a uma quebrada melancolia do dizer, que só tem paralelo em Verlaine». Liberta de falsas emoções, ciente da passagem do tempo, aceitando lucidamente a realidade da vida e da morte, esquiva a todo o sentimentalismo, a sua poesia é, diz Sena, «um puro milagre de murmúrio rigorosamente verbal, cuja alada forma a língua portuguesa nunca tivera e não tornou ainda a ter».Voir livre
Nesta peça, da atriz e escritora Mariana Lima, acompanhamos o plantão de uma médica-residente que, ao se deparar com um paciente que sofreu traumatismo craniano, passa a investigar o funcionamento do cérebro humano e sua relação com as emoções e a linguagem. Mesclando ciência, literatura e performance, a partir dos diários, notas de leitura e descrições médicas da autora-protagonista, refletimos sobre temas instigantes, que deslocam a sensibilidade de leitores e ouvintes.Voir livre
Este livro apresenta o poema O Corvo de Edgar Allan Poe na tradução de Fernando Pessoa, um dos maiores poetas da língua portuguesa, juntamente com sua versão original, em inglês, de 1845. O livro também apresenta ao final a versão de Machado de Assis, a primeira tradução do texto em língua portuguesa publicada em 1883. Todavia, optou-se por priorizar a versão de Fernando Pessoa devido a fidelidade ao texto original.O poema de dezoito estrofes e cento e oito versos impactou público e crítica desde sua publicação. O ambiente gótico e o clima de conto de horror, marcas registradas de Poe, dão o tom da história do encontro de um homem e um corvo falante de apenas uma frase, que participam de uma conversa, da qual fica evidente que o interlocutor fala mais com si, com seus pesadelos e seu luto da perda de sua amada, do que com o próprio pássaro.Esta edição especial, ricamente ilustrada, apresenta uma visão criativa sobre a obra do Poe com foco no sentimento do luto, ambientando o enredo em um cenário gótico e cheio de neblina. O corvo toma formas distintas, desde o animal corporal até os formatos de sonho e da amada que partiu. O Corvo cresce em tamanho, tal qual as alucinações e pensamentos tomam forma envolta do personagem principal. Toda ambiência gótica é elevada ao extremo, até que as primeiras lágrimas do protagonista caiam, simbolizando sua aceitação do luto, e de que não haverá "NADA MAIS".Voir livre
Em "Também guardamos pedras aqui", a poeta, atriz e slammer Luiza Romão retoma a Ilíada, de Homero, e a relê à luz do tempo presente. Os poemas reunidos neste livro se voltam para a Guerra de Tróia e seus célebres personagens, recontando o evento e subvertendo a versão grega imortalizada na obra homérica. Ao demonstrar como "a literatura ocidental começou com um massacre", o livro traça interessantes paralelos com os nossos dias.Voir livre
