Verlag: وكالة الصحافة العربية
بعد رحلة أربعين عاماً في مجال التعليم ومازالت أحلم أن أعرف من أنا وماذا حققت ؟ وكيف تغيرت المفاهيم والقيم ؟ أريد أن أعرف .. ولكن هل الوردة تسأل عن ذاتها ؟ وهل السحابة تبحث عن مرايا؟ وهل الكتاب يناقش قراءه في صفحاته ؟ فمن أكون في هذه الجموع التي تدفعها البيوت كل صباح إلى أرض الكون ؟ إلى مدارس الحب والجمال والحرية.
يؤكد كتاب " "تعالى حيث النكهة ,, رؤى نقدية في السينما" للناقد السينمائي البحريني حسن حداد أن الإنتاج هو الحجر الأساسي الذي تقوم عليه صناعة السينما.. والمسيطر على عملية الإنتاج هو الذي يحدد هوية هذه السينما. لكن يجب أن نعترف من كل هذه المعطيات بأن عملية الإنتاج ليست عملية سهلة، بل هي محكومة بشبكة من العلاقات لا تقتصر ـ كما في الإنتاج الأدبي على ورق وقلم وتكاليف طباعة، تبقى نسبياً محدودة جداً ـ بل هي عملية تمر عبر آلات ومواد ومؤسسات ورساميل، هي التي تكوِّن ما نقول عنه صناعة سينما. إن الذي يصنع السينما ليس الفنان كما يعتقد الغالبية؛ بل هو التاجر صاحب رأس المال القادر على توصيلها للمتفرج. وهذا بالضبط ما تيقن منه وآمن به رأس المال الأمريكي منذ البداية، عندما جعل من السينما، صناعة تدر الأرباح الخيالية، وتملئ الجيوب بمليارات الدولارات.Zum Buch
إنه السموأل.. الشاعر والعالم الذي اعتنق الإسلام، وانطلق في رحلة البحث عن الحقيقة، فقرأ في التاريخ وعلوم الإسلام، وبرع في الطب والرياضيات، وأبحر في عالم المعرفة، واقتنع أن الإسلام هو دين الحق والحرية الإنسانية. وينظر هذا الشاعر العبقري إلى واقع الحياة الغريبة، حيث ترتفع القصور وتبدو الأكواخ بجوارها، فهناك الأثرياء وهنا الفقراء، فمن أين ينبع معنى الحياة والزمان، فيقف في حسرة وأسى ويقول: الأرض بلا معنى، الناس بلا معنى، المعنى لا معنى له، قلت له أن يرثيني بعد الموت وها أنا ذا الطاعن حباً أرثيه، أي زمان هذا، يقتلع الوردة وهي تهيئ رعشتها للعطر، ويترك شوكاً يمتص دماء الفرحة ؟! أي زمان هذا ! يجتث الحق من الجذر ويترك ظلم العتمة ؟ أي زمان هذا يهدم بسمة طفل كي يبني فوق ضلوع قصوراً من حجر ورمال. فكيف تصور هذا الشاعر وجه الزمان ومواقف الإنسان ؟ هل هناك نوع من الإسقاط حاول الشاعر علي الشرقاوي أن يبثه في حنايا هذا العمل الدرامي؟ بالطبع هناك إسقاطات كثيرة يستطيع القارئ الواعي أن يكتشفها في سهولة. فالصراع الدرامي لا يتوقف وصرخات الشعراء تدوى في أركان الكون.Zum Buch
حرص الكاتب على أن يكون كتاباً سهلاً ممتنعاً، فهو بسيط في لغته وعميق في معانيه وتفاصيله، وتطرق فيه لتاريخ بداية عصر الأفلام وتاريخ الأفلام الوثائقية وأنواعها وفرقها عن الأفلام الروائية. وبعدها تطرق لعقلية صانع الفيلم الوثائقي ومهمته وصفاته وأخلاقياته وشغفه. ومن ثم بدأ في الجزء العملي الذي يحتاجه كل وثائقي، استهلالاً بكيفية اختيار الفكرة وتقييمها، وبناء القصة وحبكتها، والإعداد وإدار الإنتاج، والإنتاج وتحدياته، والمونتاج ودهاليزه، ومن ثم النشر والتوزيع. وتم التطرق في كل جزء من الكتاب لقصة تجربة صناعة الأفلام الوثائقية العالمية بطريقة ملهمة وعملية واحترافية، لتكون ملهمة لصانع الفيلم الوثائقي السعودي.Zum Buch
الخط من الصناعات المدنية التي تقوى وتضعف بقوة الحضارة وضعفها ، والعرب ونخص بالذكر منهم أهل الحجاز كانوا قبل الاسلام أمة بدوية لا تقتضي معيشتهم انتشار الكتابة والقراءة ، وليس في آثارهم بالحجاز ما يدل على انهم كانوا يعرفون الكتابة والقراءة الا قبيل الاسلام، مع أنهم كانوا محاطين شمالًا وجنوبًا بأمم ممدنة من العرب خلفوا نقوشًا كتابية كثيرة، وأشهر تلك الأمم الأنباط في الشمال كتبوا بالحرف النبطي، وحمير في اليمن كتبوا بالحرف المسند، فلم يوجد فيهم من يقرأ ويكتب إلا بعد أن رحل بعضهم إلى بلاد الشام أو العراق ، وتخلق بأخلاق الحضر فاقتبس منهم الكتابة ، وعاد وهو يكتب العربية بالخط النبطي أو السرياني اللذين تولد منهما الخط العربي.Zum Buch
هذا الكتاب ليس سيرة ذاتية لحياة الأديب عباس محمود العقاد، ولكن اعتمدت على مشاهد ثرية بالفكر، ومواقف ترمز إلى التحدي والمواجهة ورفض القهر والظلم، ومقاومة المستعمر الإنجليزي الذي كان يحتل مصر في ذلك الوقت. الكتاب يجسد صورة لنضال شعب مصر ضد الغزاة وضد التطرف، والإرهاب الذي يحاول أن يحرق الأطفال والأشجار والورد النابت على ضفاف النيل. والكتاب نص مسرحي يمكن أن يقدم على خشبة المسرح، ليستعيد مواقف المفكرين ورجال الأدب والشعراء الذين آثروا حياتنا، وأضاءوا لنا دروب الحرية والنضال. وتلك فرصة للجيل الجديد الذي لا يعرف مَنْ هو العقاد، ليفهم ويدرك ويتأثر ويشارك في تغيير الواقع إلى ما هو أفضل وأجمل.Zum Buch
في ملحمته السردية لتاريخ صناعة الفيلم يفتح الناقد السينمائي روجر مانفل نافذة واسعة على العوالم المتداخلة لصناعة السينما، مانحًا القارئ مفاتيح لفهم تاريخها وتطورها. يبدأ السرد من نقطة الفيلم الصامت، تلك الصفحات الأولى التي كتبت عليها السينما نصوصها الأولى بلغة الصورة وحدها، موضحًا كيف أن هذه الأفلام كانت اللبنات الأساسية التي شُيدت عليها الأعمال الفنية اللاحقة. ثم ينقلنا مانفل إلى العصر الثوري للفيلم الناطق، حيث تحولت السينما من فن صوري إلى فن ينطق بكل لغات العالم، مُحدثًا ثورة في طرائق الإنتاج وأساليب استقبال الجمهور لهذا الفن. ولا يغفل استعراض إنجازات رواد الصناعة الذين أثروا فيها وطوروها على مستوى العالم، من أمثال تشارلي تشابلن وألفريد هيتشكوك، مستعرضًا كيف ساهمت إبداعاتهم في نسج نسيج السينما العالمية. هذا الكتاب يفتح بوابات الفهم لكيفية تطور السينما إلى لغة عابرة للقارات والثقافات، مؤثرة في النفوس ومشكلة للهويات. ويعد بمثابة دليل شامل يغوص في تأثيرات السينما العميقة على الجماهير، مستعرضًا كيف تتلاعب الأفلام بمشاعرنا وتعيد تشكيل تفكيرنا. بذلك، يقدم روجر مانفل مساهمة لا غنى عنها لكل من يرغب في استيعاب الأبعاد الفنية والنفسية لهذا الفن الساحر.Zum Buch
