Weitere Bücher, die Sie mögen werden

• 

  L'art de l'Égypte ancienne...

  Victoria Charles, Elie Faure

  • 0
  • 0
  • 0

  L'art égyptien est peut-être le plus impersonnel qui soit. L'artiste s'efface. Mais il a un sens inné de la vie, un sens si directement ému et si limpide que tout ce qu'il décrit de la vie semble défini par ce sens, issu du geste naturel, de l'attitude exacte, où l'on ne voit plus de raideur. Son impersonnalité ressemble à celle des arbres qui s'inclinent dans le vent d'un seul mouvement et sans résistance, ou à celle de l'eau qui se ride en cercles égaux allant tous dans le même sens. De loin, l'art égyptien semble immuable et éternel comme lui-même. De près, il offre, comme celui de tous les autres peuples, le spectacle de grandes évolutions, de progrès vers la liberté d'expression, de recherches dans le hiératisme imposé. L'Egypte est si loin de nous que tout semble sur le même plan. On oublie qu'il y a quinze ou vingt siècles, l'âge du christianisme, entre le "Scribe assis" et la grande période classique, vingt-cinq ou trente siècles, cinquante peut-être - le double du temps qui nous sépare de Périclès et de Phidias - entre les pyramides et l'école saïte, dernière manifestation vivante de l'idéal égyptien. L'Egypte est morte de son besoin d'éternité.

  Zum Buch

• 

  Le centre sportif national de la...

  Silvia Berselli

  • 0
  • 0
  • 0

  Le Centre sportif national de la jeunesse de Tenero (CST), qui fait partie de l’Office fédéral du sport, est à la fois un parc sportif et une intervention urbano-architecturale développée en plusieurs étapes depuis les années 1980, la dernière étant en cours de réalisation. Le principe directeur du projet consiste à concentrer et rationaliser la construction de manière à laisser de l’espace pour la végétation et les activités en plein air. De la deuxième phase d’extension à la quatrième, le projet a été confié sur concours à l’architecte Mario Botta, qui a conféré au complexe une valeur d’icône en construisant les deux bâtiments Sasso Rosso et Gottardo, ainsi que le nouveau volume situé en face : le bâtiment multifonctionnel Brere. Ces édifices constituent une toile de fond scénographique qui dialogue avec les montagnes et le lac. La matérialité et le dessin de l’architecture demeurent cohérents dans les différentes phases de construction, du plan général jusqu’au moindre détail ; ils sont imprégnés de références historiques, contemporaines ou vernaculaires qui gomment la dimension temporelle des bâtiments, les transformant en icônes à l’échelle du paysage.

  Zum Buch

• 

  Aya

  Thierry Cadet

  • 0
  • 0
  • 0

  L'histoire fascinante de la chanteuse qui a révolutionné le paysage musical français et conquis le monde. Cette biographie, nourrie d'interviews exclusives des proches de la chanteuse, retrace le parcours extraordinaire d'Aya Nakamura, depuis ses premiers pas dans la musique jusqu'à sa consécration internationale. 
  Le parcours fulgurant de la chanteuse française la plus célèbre à l'étranger 
   
  Qui est-elle vraiment ? Idole planétaire, égérie de la mode, la chanteuse franco-malienne née en 1995 est devenue une icône de la chanson, en France comme à l'étranger. Elle a chanté lors de l'ouverture de la cérémonie des Jeux Olympiques de Paris. 
  Son enfance, ses premiers pas dans la musique, ses premières collaborations, ses premiers succès, l'envol de sa carrière avec le tube " Djadja ", son influence dans les réseaux sociaux, ses multiples récompenses et ses featuring internationaux... La trajectoire de la chanteuse, née au Mali en 1995, est fulgurante ! 
  Nourrie d'interviews de la chanteuse mais aussi de ses proches collaborateurs et d'artistes avec qui elle a enregistré des duos, cette biographie dessine le portrait de la chanteuse française la plus bankable du moment.

  Zum Buch

• 

  Albert Marquet Le Paradoxe du Temps

  Mikhail Guerman

  • 0
  • 0
  • 0

  Paradoxalement, Albert Marquet (1875 – 1947) appartient plus au passé et au futur qu’au présent. Son art, imprégné d’une profonde sensibilité, attend le silence qui n’est pas encore tombé, un silence qui résonne comme une promesse d’éternité. À travers ses œuvres, il nous invite à un voyage intemporel, où chaque coup de pinceau révèle une part de mystère et de contemplation.
  Pourtant, au-delà de cette quête de l’invisible, Marquet nous enseigne l’importance de la méditation. Ses tableaux, tels des fenêtres ouvertes sur l’âme, nous incitent à ralentir, à observer et à ressentir.
  L’art de Marquet est une célébration de la tranquillité et de la réflexion. Il nous rappelle que dans ce monde en perpétuelle agitation, il est essentiel de retrouver le calme intérieur. En admirant ses œuvres, nous découvrons les richesses infinies de la méditation et la beauté de l’instant présent, transcendé par une touche artistique unique.

  Zum Buch

• 

  AHAE Mécène gangster

  Bernard Hasquenoph

  • 0
  • 0
  • 0

  Avril 2014. Un bateau fait naufrage en Corée du Sud, faisant près de 300 victimes. 
  2013. Un photographe amateur coréen expose à Versailles. 
  Août 1987. 32 membres de la secte coréenne Odaeyang sont retrouvés morts. 
  
  Le lien entre ces faits ? C’est Bernard Hasquenoph qui le découvrira. Intrigué par le succès d’Ahae, pseudonyme du photographe amateur, il mènera l’enquête et sera le premier à révéler la véritable identité de l’artiste coréen, milliardaire et mécène, entrepreneur et gourou, au réseau d’influence vaste et bien implanté. Et plus ses recherches avancent, plus les révélations sont obscures et incroyables...
  À travers le portrait d’un homme, nous plongeons dans un monde mafieux aux ramifications inattendues, tel le mécénat culturel international qui interroge la valeur de l’art et la probité de ceux qui en ont la charge. 
  
  Bernard Hasquenoph est journaliste et créateur du blog sur la vie des musées, Louvre pour tous. Il milite pour un plus large accès à la culture et dénonce la dérive marchande des institutions culturelles publiques.

  Zum Buch

• 

  Jules Pascin : Art et intrigue

  Alexandre Dupouy

  • 0
  • 0
  • 0

  Julius Mordecai Pincas, né en Bulgarie, se fixe à Paris en 1905, après un détour par Munich, où il adopte son nom de peintre, Pascin. Il rejoint à Paris l’École de Montparnasse et son univers d’artistes cosmopolites. À l’image de sa vie tapageuse, il produit des œuvres qualifiées de scandaleuses. Il expose entre 1907 et 1930 dans de nombreux salons à Berlin, Paris et New York. Le 2 juin 1930, malgré le succès que connaît son travail, Pascin met fin à ses jours. Cet ouvrage est un hommage au grand peintre et au dessinateur trop souvent ignoré que fut Pascin. Il donne à voir des peintures osées qui nous font visiter des bordels, des cabarets et des cafés de l’époque. Un artiste à découvrir ou à redécouvrir !

  Zum Buch