Editora: Chloe Gilholy
La pandémie nous a changé la vie à tous. Elle nous a rendus pour la plupart plus forts, mais ça a aussi été fatiguant. Ce sentiment d'inquiétude à l'annonce de nouveaux variants et de nouveaux confinements reste persistant. Des nouveaux hobbies nous sont venus et nous avons essayé au mieux de nous occuper durant les périodes d'isolation.
Grand Prix In Honorem 2006 de l'Académie Charles Cros. “C’est à l’élève de travailler cette part de lui qu’on a découverte ensemble et qui, portée à son comble, va en faire un comédien remarquable, c’est-à-dire digne d’être remarqué." Michel Bouquet “Quand Georges Werler m’a appelé pour me proposer un enregistrement composé d’extraits de cours donnés par Michel Bouquet au Conservatoire, j’ai tout de suite accepté, car l’héritage pédagogique de l’un de nos plus grands acteurs allait ainsi, en toute intimité, pouvoir être mis à la disposition du public. Mais à l’écoute des enregistrements, j’ai réalisé que la transmission proposée par Michel Bouquet dépassait de beaucoup l’apprentissage de la technique théâtrale. C’est une véritable leçon de philosophie, d’intellectualisation du métier, presque une science comportementale, que nous livre le Maître en apprenant d’abord à ses étudiants une posture morale introspective. Ces enregistrements proposent une approche intime (et non voyeuriste) des cours donnés par Michel Bouquet au Conservatoire à Denis Podalydès, Anne Brochet, Maria de Medeiros, Philippe Uchan, Patrick Pineau, Eric Vigner, Vincent Schmitt, Véronique Samakh, Anne Jacquemin, Caroline Faro, Nathalie Cerda, Jérôme Kircher. Véritable acte de transmission de savoir, de sagesse sur la culture humaine, ce document sonore est accessible à tous." Patrick Frémeaux “Michel parlait avec délectation de l’éthique de l’acteur, de sa philosophie, du jeu, de la construction du personnage, du respect que l’on doit à l’auteur, de la lecture et moi, tout naturellement je guidais les élèves dans leur travail scénique. Nous proposons ici des fragments de la “première” et de la “dernière” classe de l’année ainsi qu’un condensé de quatre mois de cours de l’année 1987 de janvier à avril.”Ver livro
Lucie refuse de patauger dans une vie sans refrain, sans envol, sans idéal. Elle observe le monde avec enchantement. Nos souffrances l'émeuvent, elle en parle, toujours pour les sublimer en refusant l'égoïsme ambiant. Comme une ado qui hurle sa joie de vivre, elle ouvre grand ses bras au monde. Cécile le Ray a toujours aimé le chant, les mots, le monde de l'enfance et sa poésie. Elle publie ses premiers contes pour enfants, puis se lance dans l'opéra. Elle éprouve alors le bonheur infini de communiquer à fleur de peau avec le public. Mais l'envie d'inventer des histoires, de composer des mélodies la hante. Cécile Le Ray raconte ce qui l'émeut autour d'elle dans le monde, ses injustices aussi. Elle est toujours inspirée par le beau, l'espoir et l'amour de la vie.Ver livro
L'édition définitive des Fleurs du Mal a été publiée en 1868, après la mort de Charles Baudelaire (1821-1867). Les premiers recueils furent mal accueillis par la critique. Seuls quelques-uns, dont son ami Barbey d'Aurevilly, défendent la poésie de Charles Baudelaire. Le 5 juillet 1857 parait un violent article du Figaro, qui tout à la fois assure une grande notoriété au poète et le conduit devant les tribunaux. En août 1857 Baudelaire est condamné pour "offense à la morale publique, la morale religieuse et aux bonnes mœurs". Il est condamné à 300 francs d'amende et à la suppression de six poèmes qui seront publiés à nouveau, en 1864, en Belgique. Ce recueil contient 43 poèmes des Fleurs du Mal dont 3 inédits.Ver livro
L’impact de Cyrano de Bergerac fut énorme. Les tirades les plus fameuses ont été maintes fois dites... et redites sur tous les tons. Cet ensemble d’enregistrements, qui court de 1898 – au lendemain de la première au Théâtre de la Porte Saint-Martin – à 1938 – lorsqu’elle est inscrite au répertoire de la Comédie-Française –, montre le formidable engouement pour cette pièce. C’est un peu de la rumeur d’alors que ces témoignages nous rapportent, en même temps que quelques-unes des plus fameuses inflexions d’un art théâtral sous l’emprise des “monstres sacrés". Jean Yves Patte nous fait entendre les Coquelin, l'enregistrement de Lombard voulu par Rostand en 1898, mais aussi Sarah Bernardt dans les "vieux" de Rosemonde Gérard. Patrick FrémeauxVer livro
Initialement appelé Eau de vie par Apollinaire, le projet d’Alcools est une anthologie retraçant son itinéraire poétique depuis 1888. Apollinaire y rassemble des poèmes anciens, aux accents symbolistes, mystérieux et faussement archaïques, des poèmes rhénans, des poèmes du renouveau écrits entre 1907 et 1911 et publiés dans diverses revues et des poèmes plus récents, encore inédits. Agencé selon un principe thématique et poétique plutôt que chronologique, dépourvu de toute ponctuation et orné d’un frontispice de Picasso, ce recueil connaît vite le succès. Les mots rares, les détails insolites, les ruptures de ton et de rythme charment le lecteur comme un puissant sortilège... et l’amènent à redécouvrir et à apprécier Le Bestiaire paru en 1911 et passé alors relativement inaperçu. En un accord parfait avec la langue, le comédien Bernard Métraux interprète magistralement les plus beaux poèmes d’Apollinaire. En bonus, un document d'archive rare et émouvant : une lecture du Pont Mirabeau par Apollinaire lui-même (1913).Ver livro
Narrateur : Christophe Tabard Menuet | AUDIO | Guy de Maupassant Guy de Maupassant, né le 5 août 1850 au château de Miromesnil près de Tourville-sur-Arques (France) et mort le 6 juillet 1893 dans le 16e arrondissement de Paris, est un écrivain et journaliste littéraire français. Ce maître du récit réaliste peint les mœurs de son époque et se distingue de ses pairs par la lucidité et l'apparente simplicité de son écriture. Il est l'auteur de romans et de nouvelles aussi célèbres que Boule de Suif, Le Horla, La Petite Roque, L'Odyssée d'une fille, Une Vie, Pierre et Jean ou Une Partie de Campagne. Avec une écriture simple, précise et profondément humaine, Maupassant capte l’émotion dans les détails du quotidien. « Menuet » explore les thèmes du vieillissement, de la mémoire, de la nostalgie et de l’art comme refuge contre l’oubli. En quelques pages seulement, l’auteur transforme une scène ordinaire en méditation bouleversante sur la condition humaine. Cette lecture audio vous propose de redécouvrir ce conte sensible, entre poésie et réalisme, typique du style maupassantien, où la beauté surgit dans la discrétion des existences modestes. 👉 Abonnez-vous pour d’autres nouvelles classiques, contes réalistes et chefs-d’œuvre de la littérature française. 👍 Likez et partagez pour faire vivre la littérature française.Ver livro
