Comedia de amistad, estrenada en 1625, protagonizada por César y Carlos, cuya firme relación se verá puesta a prueba por Sirena, dama de César, empeñada en que su prometido, como prueba de amor hacia ella, rompa con su compañero.
Somos privilegiados los lectores por el sólo hecho de ser contemporáneos de Ariel Williams, por habitar coordenadas temporales y geografías más o menos similares y somos privilegiados por tener en nuestras manos un libro único para nuestros tiempos. Hablamos de una obra que resuena ahora y lo seguirá haciendo en el futuro. Un registro de cómo la poesía trabaja de manera silenciosa a modo de susurros y de a poco adquiere dimensión y termina cargada de intensidad y belleza. Si el corazón tembloroso, como un galgo corriendo en el llano, se quiebra, la palabra del poeta se enciende y en la inmensidad de la intemperie nos alumbra con su voz. Detenernos a escuchar lo que Ariel Williams tiene para decirnos sería lo más parecido a un milagro por su recorrido secreto hasta llegar aquí. Es una escritura inagotable por su fidelidad al presente, por el hilado sensible y delimitado de sus versos estallando en múltiples direcciones en simultáneo: no habría forma de no encontrarse con esta voz, de no leerla y sentirse en un punto conmovido como si se tratase de la última de las tareas obligatorias que nos quedarían por hacer en esta vida.Ver livro
En Curame Lorena Pronsky nos invita a reflexionar acerca de cómo podemos transitar el camino que tenemos por delante sin desconocer jamás los dolores han dejado marcas en el alma, cada una de las heridas que nos atraviesan, y que nos señalan un nuevo destino. Luego de Rota se camina igual, su primer éxito, Lorena Pronsky vuelve a conmover al lector. Con su pluma sencilla y profunda, la autora sigue acompañando, sensible y amorosamente, la evolución emocional de miles de lectores que hacen eco de sus reflexiones. Curame, como dice Pronsky, es una invitación constante a resignificar las heridas inherentes de la vida. Un viaje de autodescubrimiento, aprendizaje y superación personal.Ver livro
El poemario consiguió un accésit del Premio Adonáis 2021, entre otras razones «por su transparencia y aparente sencillez», como señaló el jurado. Dividido en dos apartados, con un poema de contraste por medio («Ninfea»), el poemario se mueve entre las referencias amorosas de la primera parte y las inevitables pérdidas humanas de la segunda: eros y tánatos en juego. Así, los textos iniciales hablan de experiencias de amor a través de las cuales el autor descubre el desconsuelo, si bien vinculadas en algún momento a lugares geográficos de resurrección luminosa, mientras que los de la segunda parte, con cierto aire desolador, se centran en el poder degenerativo del ser humano ?aquí es muy significativo el poema que dedica a su padre? y en su final, la muerte, simbolizados en ambas secciones como ciudades, auténtico paisaje urbano en el que se desarrolla el libro. Con un estilo orientado a la claridad expresiva, la precisión léxica, el lenguaje conversacional, el empleo del verso endecasílabo blanco o las reiteraciones de frases a modo de hilo conductor de algunos textos, y con un sentido moral evidente, sobre todo en la segunda parte, García Cuevas escribe un poemario lúcido, de enorme riqueza emocional, al tiempo que refleja la brillantez y soltura de un poeta joven para quien la poesía es principalmente fruto de la inteligencia y del estremecimiento: expresiones encendidas del alma.Ver livro
Amor y muerte son las pulsaciones que mayores pasiones provocan en nuestra especie. Ambas familiares y al mismo tiempo extrañas, pues cualquiera las puede reconocer y constantemente se vive en su horizonte. Pero cuando se manifiestan resultan insólitas. Este volumen contiene el poemario ganador del Premio Nacional de Literatura Joven Raúl Padilla López 2023, Hundir las manos temblorosas, de Melissa Cordero Novo. Un preciso recorrido por la experiencia de quien deja su lugar de origen para sumergirse en distintos paisajes y diálogos, un conjunto de poemas en prosa que también resultan un espléndido viaje por el lenguaje. Al texto ganador lo acompaña la mención honorífica Mi vida no es la luz de Marte, de Goretti Naomi Laguna Molina, poemario en el cual la muerte y amor se presentan como dos horizontes para la interpretación del mundo, tensados en la relación con uno mismo. En las siguientes páginas se encontrarán dos formas de practicar la poesía y dos formas de entender nuestra relación lingüística y humana con la muerte y el amor.Ver livro
Las Rimas de Bécquer son hoy la más conocida de las colecciones poéticas del siglo XIX. Exponente de una lírica incómoda en el corsé romántico y casi modernista, estos poemas breves deben su liviandad a un esforzado trabajo de depuración estilística. A su vez, las Leyendas son narraciones fantásticas de tono intimista y lúgubre, basadas en su mayoría en relatos populares, y suponen una de las producciones más representativas del posromanticismo de nuestro país. «Podrá no haber poetas; pero siempre habrá poesía.»Ver livro
Apartada de los centros de legitimación, guardada por pudor y decisión propia, la poesía de Roxana Páez fue instalando a través de sus libros la configuración de una particular extranjería, de sombra familiar tan íntima como evasiva. La antología que aquí se presenta, seleccionada por Mario Nosotti, incluye también una entrevista a la autora y un enlace digital a las lecturas de algunos poemas seleccionados, leídos por la misma Roxana Páez. "La condición flotante, derivativa que habita sus poemas encuentra su motor en el destello de ciertos territorios: la infancia, los viajes, la lectura, la transculturalidad. Una mitografía personal aparece por golpes de escena: padres, hijo, veranos, amores truncos, viajes, los lugares son para esta poesía como escenificaciones del deseo. Está segunda entrega de la Colección Estaciones vuelve a poner de relieve una voz singular y descentrada de nuestra poesía, que sin duda merecía conocerse aun más" (Mario Nosotti).Ver livro
