Casa editrice: Bu Classics Books
Un campesino honesto, harto de los estragos de la Guerra del Peloponeso, decide negociar un tratado de paz privado exclusivamente para él y su familia. Mientras el resto de la ciudad padece el conflicto, él disfruta de festines y alegría, creando un contraste cómico que pone en evidencia la inutilidad de las batallas alimentadas por el orgullo de los líderes.
Berlín de Sergio Ojeda Barías rebasa al hombre particular, también al paisaje concreto que lo sostiene y subyuga para ejercitar más bien el despliegue de un movimiento que jala sin dar con ningún afuera, pues este largo monólogo no contiene ni geografía, ni cielo sabido, sino una plegaria accidentada sobre el sentido mismo de la existencia y la discontinuidad de la palabra y su indiscutible inmanencia; ésta, abriéndose y cerrándose, diciéndose y callándose, gritándose y comiéndose, ascendiendo y descendiendo como el genuino mecanismo que conoce la poesía. Nos ofrece flujos, pliegues y campos energéticos como una física íntima y necesaria, una implosión de signos.Mostra libro
Acompáñanos a recorrer bosques, ríos, mares, praderas, llegando incluso al Polo sur, para descubrir a estos animales singulares que se han adaptado a su entorno y a sus semejantes a pesar de sus discapacidades. Algunos de ellos, además, han encontrado ventajas. Un canto a la vida y al amor en rimas consonantes que deleitarán a los más pequeños de la casa.Mostra libro
Haiku-dô propone setenta haikus japoneses como enigmas a ser descifrados. Dado el carácter especular del haiku, empero, todo esfuerzo por desvelar un haiku tiene como resultado el desvelamiento del corazón de quien lo intenta. Más que de un desciframiento, de lo que se trata es de un acto de vaciamiento y de exponernos al haiku como ante un espejo. De ahí que tanto la escritura, el estudio o la lectura de los haikus pueda convertirse en un camino espiritual. Tras una meticulosa indagación en estos setenta ejemplos paradigmáticos de haikus de difícil comprensión queda de manifiesto que el haiku japonés siempre fue una Vía espiritual (dô), un modo de entrenamiento del yo, un proceso de despertar de los sentidos, de atención, de naturalidad, de autenticidad, de paciencia, de desprendimiento, de extinción de la vanidad y hasta del yo. Los maestros de haiku nos enseñan que el poeta debe eliminarse de su poesía para que sus versos capten la esencia dinámica de la realidad.Mostra libro
Solo quiero expresar en esta oportunidad, que significa la fraseque adorna de mi obra «El nombre», puesto que son poemasy algunos monólogos de renombre…Así concluyo feliz, la razón y el significado; las voy a aclarar aquí:«LO QUE PIENSO» es lo primero que como idea me nace.Y a mi cabeza me viene, como una chispa en el aire…Después de mucho pensar en ese simple mensaje,empiezo a sentir profundo, la razón, motivo y hecho…Pues muy profundo «LO SIENTO», he de decir; desde luego,que tal inspiración tan rotunda, mucho antes de ser plasmada,me ahoga, me desintegra, me arraiga y aprieta el pecho.Pero al ver el resultado, escrito en papel maltrecho,no puedo ser egoísta y guardarlo para mis adentros,pues, lo debo compartir, como esa parte de mí,tan aferrado a mi ser, del corazón y mi entraña;Pues, al darlo a los demás, siento que mi alma desgarra.Tan seguro estoy, de su belleza y su esencia,que todo el que lo disfrute también le llegará al alma…Porque con todo mi amor, lo he dado y aún «LO DOY»,para traerle a sus vidas, un gran sentimiento de calma.FRANK-SEVEN 1962Mostra libro
Este tercer poemario de María Paz Guerrero está habitado por una serie de personajes: una gata ciega que se golpea contra todo lo que se encuentra; unos cuerpos que se hacen exámenes médicos para medir el avance de la enfermedad en los órganos; unas piernas que ya casi no se sostienen hasta que se desploman; un lenguaje que se va desenredando como una pita de cometa; unas repeticiones y versos atravesados y transformados por canciones de Héctor Lavoe, Henry Fiol y Simón Díaz. La estructura del libro también es novedosa. Tiene una unidad que se configura a partir de las repeticiones de personajes y versos que reaparecen ligeramente transformados, cada vez. Se diferencia de libros que reúnen una multitud de poemas singulares. Por su parte, el lenguaje parece muy simple, casi hablado, con una sintaxis extraña, cortada, rota. Es una apuesta por una poesía musical con unas imágenes crudas, lo que lo diferencia de la poesía metafórica de imágenes abstractas.Mostra libro
¿Quién dice que la poesía solo habla de las nubes y del aire? Seguramente alguien que no ha leído a Gonzalo Escarpa. Sus poemas pican y se sabe exactamente dónde, pues hieren el orgullo de la floritura. Desde luego, sabe hacer del papel algo vivo. El tercer libro de este autor recoge los poemas que ha ido interpretando en el escenario durante los últimos años.Mostra libro
