Unisciti a noi in un viaggio nel mondo dei libri!
Aggiungi questo libro allo scaffale
Grey
Scrivi un nuovo commento Default profile 50px
Grey
Iscriviti per leggere l'intero libro o leggi le prime pagine gratuitamente!
All characters reduced
Historia crítica de la arquitectura moderna - Quinta edición revisada y ampliada - cover

Historia crítica de la arquitectura moderna - Quinta edición revisada y ampliada

Kenneth Frampton

Traduttore Jorge Sainz Avia

Casa editrice: Editorial GG

  • 0
  • 0
  • 0

Sinossi

Desde su primera edición en 1980, la Historia crítica de la arquitectura moderna de Kenneth Frampton se ha convertido en un clásico imprescindible dentro de la bibliografía académica sobre historia de la arquitectura moderna. En esta quinta edición ampliamente revisada y actualizada, el autor ha añadido una nueva y extensa sección que explora al detalle la evolución del Movimiento Moderno en la arquitectura en todo el mundo a finales del siglo xx y principios del xxi. En ella, se examinan las diversas formas en que los arquitectos no solo responden a los contextos geográficos, climáticos, materiales y culturales, sino que siguen también distintas líneas de enfoque en relación a la topografía, la morfología, la sostenibilidad y la forma cívica.
Disponibile da: 02/04/2024.
Lunghezza di stampa: 688 pagine.

Altri libri che potrebbero interessarti

  • La música de las ideas - El secreto escondido en las melodías para vivr y trabajar mejor - cover

    La música de las ideas - El...

    Sergio Feferovich

    • 0
    • 0
    • 0
    En este libro fascinante, Sergio Feferovich –pianista, director de orquesta y coro, brillante divulgador– descorre un velo y nos muestra cómo la música se parece muchísimo a nuestra manera de pensar, de crear y de vivir. 
    Todos solemos interrogarnos por la forma en la que estamos llevando adelante nuestra vida (o nuestro trabajo). "Fefe" nos propone un acercamiento absolutamente original, el de la música, para enriquecer esta introspección. Por ejemplo, al conocer las poderosas ventajas de la armonía, los beneficios del contrapunto de ideas y la belleza de la improvisación . 
    La música de las ideas, pensado para quienes tienen mucho, alguno o ningún conocimiento musical, viaja entre Bach, Beethoven y Mozart, Gershwin y Ravel, sin olvidar a los Beatles, Piazzolla, Les Luthiers y la música de Misión imposible o Rocky. Pulsando como los latidos del corazón, el sonido nos acompaña desde nuestros primeros momentos. Este libro nos invita a reconectar con la música para pensar qué ritmo nos gustaría imprimirle a nuestra vida y crear nuestra propia banda de sonido. 
    Mostra libro
  • Un mundo perseguido - Del silencio a la eclosión de la diversidad sexual y de género en el arte del siglo XX - cover

    Un mundo perseguido - Del...

    Juan Vicente Aliaga

    • 0
    • 2
    • 0
    "La historia del siglo xx muestra que hasta prácticamente los años sesenta, cuando emerge la contestación gay, lésbica y trans en las calles, la representación de la diversidad sexual se mueve en líneas generales en el ámbito privado, en la ocultación, en la vergüenza. No obstante, diversas manifestaciones artísticas lograron abrirse paso, en determinados círculos y sin llegar al gran público, para que los artistas pudiesen expresar su identidad sexual con la discreción obligada por la moralidad imperante. Es el caso de Duncan Grant, Romaine Brooks o Claude Cahun en la primera mitad del siglo pasado.El pudor se rompió a lo largo de los años setenta con el surgimiento de colectivos homosexuales que irrumpen en la vía pública tanto en Nueva York como en París, Santiago de Chile o Barcelona. Paralelamente, algunos artistas como Robert Mapplethorpe, censurado por los sectores más conservadores y ultrarreligiosos, mostraba en sus imágenes una sexualidad inconcebible para la sociedad mojigata.Los años ochenta y noventa afianzaron el retorno de las políticas sexófobas al convertir el sida en una condena moral. En esos tiempos tan duros emerge la denominada teoría queer y una pléyade de artistas inconformistas ponen de manifiesto sus deseos heterodoxos, sus formas de vida alternativas a la familia nuclear. El binomio de género (hombre/mujer; masculino/femenino) es puesto en tela de juicio, como puede verse en el espacio abierto del arte, donde las transgresiones adquieren fuerza y visibilidad.Un mundo perseguido ofrece un completo panorama de la diversidad sexual en las manifestaciones artísticas del siglo xx, en el que el título alude tanto al deseo de conseguir una vida en la que prime la libertad y el respeto a la diferencia como la realidad de que la diversidad sexual ha sido –y sigue siendo– amordazada, patologizada y condenada por las leyes y las normas sociales."
    Mostra libro
  • El arte del retorno - Retroalimentación artística e historia cultural en el ámbito atlántico (siglo XVI - XIX) - cover

    El arte del retorno -...

    Antonio Marrero, Fernando Guzmán

    • 0
    • 0
    • 0
    El Arte de Retorno se define como la retroalimentación artística entre América Latina, las Islas Canarias y España durante el periodo colonial y el siglo XIX. El archipiélago canario, punto estratégico en las políticas expansionistas del imperio español, gozará de una efervescencia comercial y artística que durará más de 300 años. Pone nombre a un proceso cultural en el cual, el trasiego de obras, artistas, tipologías iconográficas y modelos estéticos será incesante e ininterrumpido. Este libro aborda tanto el objeto artístico, como el contexto social, político y cultural que dio lugar a su creación. En él, el Arte de Retorno cobra significado a través del estudio interdisciplinar de las rutas comerciales, los archivos y bibliotecas a ambos lados del Atlántico, las modas y gustos estéticos que triunfaron en los territorios colonizados, y, especialmente, la figura de las(os) artistas como agentes productores, el mecenazgo que demanda el objeto y el contexto social al que se vincula. De carácter internacional, donde encuentran reflejo regiones con un pasado en común como México, Chile, Colombia o Perú, el concepto Arte de Retorno cambia el enfoque tradicional que centraba sus modelos en la España peninsular, destacando a las Islas Canarias y América como protagonistas de esta relación artística bidireccional.
    Mostra libro
  • Biografías breves - Gustavo Cerati - cover

    Biografías breves - Gustavo Cerati

    Luis Machado

    • 0
    • 0
    • 0
    Gustavo Cerati ya es una bandera del rock latinoamericano. Nacido en Buenos Aires, brilló en los ´80 y ´90 con Soda Stereo, el trío que conformaba con Bossio y Alberti. Cuando decidió disolver la banda, después de una gira legendaria por todo el continente, dio inicio a una carrera solista igual de notable, con discos como "Bocanada", "Ahí vamos" y "Fuerza natural".
    El accidente cerebrovascular que sufrió al término de un recital en Caracas lo hizo estar inconsciente varios años, hasta su muerte en 2014.
    La vida de Cerati incluyó amores, conflictos, adicciones y esa última tragedia, siempre rodeado de la calidez de quienes lo querían. Pero se lo recuerda sobre todo como el portador de una sensibilidad y creatividad musical muy singular, la misma que resuena en las canciones que millones de personas siguen escuchando.
    Mostra libro
  • Guía para estudiantes de arquitectura - Consejos para el proyecto - cover

    Guía para estudiantes de...

    José María García del Monte

    • 0
    • 0
    • 0
    “Ábrase en caso de crisis de proyectos” podría leerse en la portada de este libro, dada su utilidad para cualquier estudiante de arquitectura. Y es que surge de las frecuentes dudas que inevitablemente surgen al proyectar. Gracias a la experiencia del autor como profesor de taller de proyectos arquitectónicos, tutor de proyectos fin de carrera y máster habilitante, tiene claro que para proyectar no es necesario pasarlo mal ni desquiciarse. Aunque no existan recetas mágicas, sí es posible anticipar aquellas herramientas disponibles para no perderse en el desarrollo de un proyecto arquitectónico.
    Mostra libro
  • Un jardín de senderos que se entrecruzan - Pensar la producción ejecutiva de las artes escénicas - cover

    Un jardín de senderos que se...

    Andrea Hannah, Raúl S. Algán,...

    • 0
    • 0
    • 0
    Un jardín de senderos que se entrecruzan. Pensar la producción ejecutiva de las artes escénicases un libro que celebra la diversidad y la evolución de la producción ejecutiva en las artes escénicas. Ofrece a los lectores una oportunidad única para aprender de las experiencias y perspectivas de profesionales apasionados por su campo. Es una contribución valiosa a la profesionalización y comprensión de la producción en las artes escénicas en Argentina e Iberoamérica.
     
    Este libro es un valioso recurso tanto para los productores ejecutivos como para quienes estén interesados en el mundo de las artes escénicas. No es un libro académico convencional, sino un compendio de experiencias, prácticas y reflexiones. Es una invitación a la exploración y al aprendizaje de la producción ejecutiva en el teatro, la danza, la ópera y las artes performáticas, un engranaje fundamental en la creación, gestión y producción de proyectos escénicos.
     
    Sus páginas son resultado del trabajo y las redes de la Asociación Civil y Profesional de Productorxs Ejecutivxs de las Artes Escénicas (APPEAE), que, instando a sus socios de Iberoamérica a encontrar espacios de reflexión, construyeron este relato coral que aporta mapas para los caminos que necesita el desarrollo de la profesión.
    Mostra libro