Casa editrice: Tektime
Un domingo por Portugal un paseo que me daba era un lugar agradable que visitar me gustaba. Muchas cosas para ver al menos así se presentaba una playa o una montaña muchas alternativas ofertaba. Pero yo aquel domingo únicamente que paseaba por la orilla de la playa y allí que recordaba. AMOR
Palabras en el desierto son los poemas de quien mira la vida desde la fascinación y la ternura. Poesía hecha de objetos cotidianos vistos desde una sensibilidad sin pretensiones. Exento de asociaciones forzadas, los poemas de Eduardo Mosches se descubren como se ve nacer una flor o emerger un fuego, palabras que son actos en las que algo brota de repente.Mostra libro
Tu cuerpo es un jardín de mil instantes es un poema de largo aliento que tiene sus cimientos en el aire, es decir, que vuela sobre la ausencia de la amada; por eso también puede pertenecer al género de los castillos en el aire que nunca van a llegar a tocar la tierra, ni la carne, ni la piel. Pero que, al construirlos, el poeta sueña, igual que el mago Paracelso, que, mediante el verso o la oración, la ceniza puede convertirse flor, así como la palabra, en carne. André Breton pensaba que el sueño es más real que la vigilia, Borges, que en el sueño se podía escribir un poema. Tu cuerpo es un jardín de mil instantes está escrito en duermevela, entre el sueño y la vigilia, en la penumbra y en la pena, entre el placer y el dolor. El poeta construye en el aire a su amada imaginaria, la que nunca le va a corresponder, y en cuanto parece que sublima sus anhelos, una herida muy antigua lo despierta. Entonces se da cuenta de que la ceniza jamás se convertirá en flor, ni la palabra en carne. Pero esta sensación de realidad también es pasajera como lo son la vigila y el sueño. El dilema está en la visión de la amada: "Todo vuelve a nacer cuando te miro / todo vuelve a morir en ese instante."Mostra libro
La poesía de Liliana Ancalao está hecha de retazos de memorias: recientes y antiguas. Confeccionada de mapuche kimün: el conocimiento mapuche que se le va entregando con los recuerdos de infancia, la experiencia recuperada de su espiritualidad, con el estudio del mapuzugun. Está hecha de descubrimientos sobre la historia de su pueblo, que llegó a ella desde la oralidad, una historia de vida que hoy continúa documentando. Gütxamkayaiñ, chachay, papay expresa la necesidad de seguir conversando con las ancianas y los ancianos queridos que aún están aquí, y con aquellos que nos acompañan desde otras dimensiones. Conversar, cada vez más, en mapuzugun, el idioma que llena de respuestas a la autora quien, sanando con poesía, junta los pedazos sueltos para crear hermosos tejidos de dolor y de ternura.Mostra libro
Se llamaba Sheindla-Sura Leibova Salomoshak-Bluwstein, aunque la historia la recuerda por su apodo: «Soñka, manos de oro». Había nacido en Varsovia en 1846, y a finales del siglo xix se convirtió en una leyenda por sus ingeniosas maneras de estafar. Ocupó las portadas de los diarios más leídos de la época: la llamaban «Diablo con falda», «La versión femenina de Robin Hood» o «La zarina del crimen». Engañaba y robaba a los hombres ricos en los hoteles de Odesa, Moscú y San Petersburgo, en las joyerías y en los trenes. La atraparon en 1888, y cumplió condena en la isla de Sajalín. Se decía que quien entraba allí jamás regresaba: así ocurriría con Soñka, que murió en prisión en 1902. Pero antes hubo un juicio. Un juicio polémico y popularísimo en su tiempo, cuando Soñka —manos de oro— evocó la historia de su vida: una memoria bien diferente a aquella que la prensa había divulgado sobre ella. Natalia Litvinova reconstruye en estos poemas la biografía de Soñka, sus soledades y sus amores, su relación con un mundo que ella dividió entre quienes robaban y quienes no. Soñka, manos de oro es un libro sobre el poder y el dinero, sobre el valor de lo material en contraposición con el valor de aquello que no logramos retener. Un extenso poema narrativo, fragmentado y lleno de ambición, que plantea un viraje en la trayectoria de Natalia Litvinova.Mostra libro
Escrita en 1602 y publicada en 1618, en la parte catorce de las comedias de Lope.Mostra libro
En esta tercera parte de la trilogía El equilibrista, el profesor Erasmus Cromwell-Smith, utilizando el manto de la poesía, lleva a sus alumnos por última vez a su propio pasado, tratando temas con profundo significado existencial, tales como: el perdón, la virtud, la coherencia, la adversidad, la reciprocidad, la curiosidad y la serenidad entre otros. El eminente pedagogo revisa el largo periodo de su vida en el cual estuvo separado de Victoria Emerson-Lloyd, el amor de su vida, hasta su reciente y emotivo reencuentro final. Finalmente en este libro se revelan las verdaderas razones por las cuales ella lo abandonó sorpresivamente. El cuarto y último libro de la serie El equilibrista que se titula La poesía será publicado en el otoño. "El profesor Erasmus Cromwell-Smith retorna a las aulas de Cambridge y brinda a sus estudiantes historias, recuerdos y escritos antiguos con temas que abarcan la adversidad, el aguante y la resistencia, el perdón, la reciprocidad, la inspiración, así como el gozo y la dicha de ser felices... ilustrando una vida dedicada a la búsqueda de la felicidad y la plenitud que ha logrado al reencontrarse con el amor de su vida... bien sea contemplando un amanecer en la playa de la isla de Nantucket o disfrutando cómodos en su hogar ubicado en el campus universitario... la descripciones minuciosas del ambiente que rodea la historia generan conversaciones acerca del largo periodo en el cual Erasmus y Victoria estuvieron separados... La elocuencia de la narrativa captura fielmente el amor profundo que se profesan... aquellos abiertos a la magia en las oportunidades que nos ofrece la vida, seguramente encontraran en esta una lectura que disfrutaran con creces".Mostra libro
