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  Mala letra

  Sara Mesa

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  La autora de este libro coge mal el lápiz. Lo ha cogido mal desde niña, cuando algunos profesores se empeñaban en corregirla porque «hay que escribir como Dios manda», e, incapaz de aprender, ha seguido cogiéndolo mal hasta el día de hoy, con todas las consecuencias. Porque... ¿puede acaso salir buena letra de un lápiz torcido? Ésta es una de las cuestiones que planean sobre este conjunto de cuentos: la de la escritura indócil, libre y acelerada, la escritura que araña y rasga la memoria, que destroza los recuerdos y hace de ellos otra cosa.
  Las historias que aparecen en este volumen abordan temas como la culpa y la redención, la falta de libertad y esos «pequeños instantes, epifanías, revelaciones, imágenes que se abren, palabras que se desdoblan», cuando «algo se quiebra, y todo cambia». Niños que se resisten a obedecer y que viven con asombro y soledad el difícil proceso de crecer; chicas rebeldes cuya rebeldía es subterránea, rabiosa y poco aprovechable; seres atormentados –o no– por los remordimientos y las dudas; picabueyes y nutrias que representan agresión o consuelo; el desconcierto de vidas en apariencia normales que a veces encierran crímenes y otras únicamente el deseo de cometerlos.
  Sara Mesa ha construido un conjunto sólido y coherente de voces con su ya peculiar estilo tensado y sin artificios, que se revela aún más depurado en el manejo de las formas cortas. La finalista del Premio Herralde de Novela 2012 con Cuatro por cuatro y autora de Cicatriz, perturbadora novela que obtuvo un notable éxito entre los lectores y la crítica, entrega ahora su libro quizá más personal e intimista.
  Este libro confirma los diagnósticos de Rafael Chirbes: «Sara Mesa levanta una literatura de alto voltaje trabajada con precisión de orfebre», y Marta Sanz: «Una escritura desnuda y fría, repleta de imágenes poderosas que desasosiegan en la misma medida que magnetizan.»

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  Un viejo que se pone de pie

  Eduardo Sacheri

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  Celebrada edición de los cuentos de Sacheri.   Los cuentos de Eduardo Sacheri se dieron a conocer a través de la radio  y enseguida conquistaron a la audiencia con su extraordinaria pintura de  sucesos cotidianos que emocionan y entretienen. Ya en forma de libro,  encontraron una acogida multiplicada entre los numerosos lectores que  tuvieron así el placer de leer y releer estas historias notables.  Con humor, emoción y un gran conocimiento de los sentimientos y las  reacciones humanas, Sacheri plasma en sus cuentos conflictos vitales de  hombres y mujeres de nuestro tiempo enfrentados a situaciones que  transcurren en el barrio, en la calle o en la cancha, a través de las  cuales nos habla de la amistad y el amor, la gratitud y la venganza, la lealtad y la traición, las pérdidas y la esperanza.

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  El vestido blanco

  Nathalie Leger

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  En marzo de 2008, la artista italiana Pippa Bacca emprende una performance tan atrevida como llena de buenas intenciones: viajar en autostop de Milán a Jerusalén vestida de novia, en una suerte de peregrinación antibelicista por países en los que aún es palpable el rastro de la guerra, como una forma de reivindicación de la paz y el amor universal, representados por el vestido blanco. Una década más tarde, la autora francesa Nathalie Léger, sobrecogida ante la historia de Bacca y su fatal desenlace, decide indagar en los motivos que llevaron a la joven a emprender un viaje tan peligroso.
  
  
  
  Mientras avanza en su investigación, Léger visita unos días a su propia madre y descubre el anhelo urgente que esta siente de revelarle el trato humillante e injusto que hubo de padecer durante el proceso de divorcio de su padre en los a.os setenta, y le pide que dé voz a esta verdad.
  
  
  
  Apoyándose en el simbolismo del vestido blanco como punto de partida y con la precisión y clarividencia a la que nos tiene acostumbrados, Nathalie Léger vincula dos historias de mujeres que en apariencia no guardan ninguna relación y, con un estilo bello, sutil y reflexivo, pone de manifiesto la importancia que tiene –tanto en el ámbito familiar como en el arte– la búsqueda de un relato que nos haga justicia.

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  Furtivos

  Tom Franklin

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  «Mi Sur es la zona baja de Alabama, frondosa, verde y llena de muerte, los condados boscosos que se extienden entre los ríos Alabama y Tombigbee», donde las emociones corren con la misma crudeza que el alcohol de destilación ilegal. Diez relatos sobrios y potentes en los que el autor evoca un paisaje de bosques y pantanos, cazadores y pescadores, furtivos y borrachos, parques de caravanas y basura blanca pobre. Personajes perdidos que reaccionan con violencia frente a un mundo agonizante de cuya gravedad no pueden escapar.
  
   
  «Con esta colección de maridos lamentables, colegas inútiles y matrimonios desgastados, es como si el autor hubiese secuestrado a los personajes de Raymond Carver y los hubiese dejado a su suerte en el Sur Profundo.»
  New York Times Book Review
  «Gracias a Dios los sureños siguen escribiendo como sureños; ángeles caídos que actualizan las viejas y oscuras costumbres. Franklin es el más reciente de la camada, y uno de los mejores.»                                                                
  Bob Shacochis
  «Los cuentos de Franklin me gustan tanto como la música de Lucinda Williams. Se desarrollan en el Sur, por supuesto, pero componen una nueva canción para el Sur. Poseen una ternura inherente, aunque sean bruscos y duros.»
  Richard Ford
  «La fuerza de Franklin me tiene impresionado. El poder evocador de su prosa y la implacabilidad de su imaginación me recuerdan a William Faulkner. Su autoridad al representar el mundo natural es deslumbrante.»
  Philip Roth
   
  «Furtivos es como una mano que surge del pantano verdoso en una noche sin luna y te tira de la canoa.»
  Tampa Tribune

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  Clima futuro Antología de...

  Dioni Arroyo, Bruno Puelles

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  Una antología de ficción especulativa en la tradición del mejor Paolo Bacigalupi, con cuentos que profundizan en un futuro hipotético en el que se agoten los recursos naturales, en el que el capitalismo rampante y el desenfrenado abuso del medioambiente cambien por completo el modo en que vivimos. Una excelente colección de relatos que, como toda buena ciencia ficción, utilizan el futuro para hablar de nuestro presente.

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  Madurar hacia la infancia -...

  Bruno Schulz

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  Todos los relatos de uno de los mayores escritores del siglo XX  publicados con las ilustraciones originales del autor.
  El 19 de noviembre de 1942, en el gueto de Dorhóbych, el pequeño pueblo austrohúngaro, hoy ucraniano, del que apenas había salido desde su nacimiento en 1892, muere asesinado por un SS Bruno Schulz, hoy considerado uno de los mayores escritores del siglo XX por la densidad poética de su prosa, la forma en que convierte el lenguaje en un acto de magia y, sobre todo, por la experiencia sin retorno de leerlo o de entrar en el universo lúgubre de sus dibujos.
  Los que puedan considerar que estas afirmaciones son una exageración no tienen nada más que abrir este volumen, cuya primera edición en 2008 supuso una reivindicación de este artista total, y leer «Las tiendas de color canela» o «Sanatorio bajo la clepsidra», donde, según las palabras expresadas en el prólogo de Francesco M. Cataluccio, «metamorfosis, disfraces, viajes en el espacio y en el tiempo se superponen con el auxilio de una lengua poética rebosante de metáforas».
  «Figura mítica cada vez más recuperada y reivindicada, en esos cánones  cambiantes que evolucionan y se desplazan sin cesar con los gustos y  tendencias de cada época y que ahora mismo lo sitúan, de pleno derecho,  junto a otros grandes del siglo XX como Kafka, Nabokov, Pessoa, Musil o  Robert Walser […]; un mito que tiene mucho que ver con el carácter  metafísico, grotesco y enigmático, absolutamente singular, de su obra,  tanto de la literaria como de la pictórica —carácter que lo emparenta  con artistas como Goya, Alfred Kubin o Egon Schiele—».Mercedes Monmany, Letras Libres

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