Casa editrice: SAGA Egmont
«Ecos del alma» (1876) es un poemario de juventud de Rosario de Acuña. Algunos de los poemas recogidos son «Mis cantares», «¡Poetisa!», «A la Virgen», «A la muerte», «Cantares», «Los amores de un ruiseñor», «A una golondrina», «Las dos flores», «En el álbum de la señorita M. T.», «¡Dichoso el justo!» y muchos más.
Cartografía de Nadie fue distinguido con el Premio Adonáis 2024 «por su capacidad de vertebrar una lectura del mito desde un ángulo genuino» y abordar «los conceptos de ficción y mentira con un lenguaje preciso y un ritmo de factura impecable», según el jurado. Aunque es visible la huella de otros autores, los veinticuatro poemas del libro se inspiran preferentemente en una relectura de la Odisea - compuesta también por veinticuatro cantos -, a partir de la cual Herrero Diéguez circunscribe un territorio que conecta las tensiones universales de la obra homérica con inquietudes actuales: la complejidad de las relaciones humanas, el recuerdo de quienes ya no están, la necesidad de indagar en la propia identidad, el amor a los animales y el impulso de ocultarse como una estrategia de supervivencia. Con un lenguaje directo propenso a la reflexión y, en ocasiones, matizado por coloquialismos, Cartografía de Nadie se estructura en tres apartados que desarrollan un discurso poético atento a los aspectos más íntimos de la existencia cotidiana, en la que esta misma se transforma en un espacio de misterio y de revelación, y donde la imaginería y la musicalidad de los versos sostienen el intenso lirismo que caracteriza el poemario.Mostra libro
Y si tu hijo es gay, ¿cómo lo asumirías? En este segundo libro donde se adentra en el descubrimiento de la homosexualidad de su hijo, Claudia Martelo les da un vuelco a sus preocupaciones. Ya no es él el protagonista. Lo que hay ahora es una búsqueda personal no solo para entender lo que significa ser madre de una persona con una orientación sexual diversa en un país que sigue siendo homofóbico, por más de que en público se advierta lo contrario, sino también para, a partir de aquello, encontrarse a sí misma, saber quién es ella en realidad, quién es la persona que habita en su interior, cuáles son sus miedos, sus pasiones, sus inseguridades y cómo espera asumir su vida en adelanteMostra libro
"La torre de los Siete Jorobados", de Emilio Carrère, es una novela de fantasía que rompe esquemas, una obra que ha tenido un gran eco en literatura de género en español. Es una divertidísima aproximación a lo fantástico desde lo castizo, y ahí se observa la mano de un autor bohemio que recorrió como nadie los recovecos de la noche madrileña. Una trama llena de imaginación, misterio, terror, aventura, y personajes inolvidables transporta al lector al universo de Carrère, a las tradiciones y leyendas madrileñas como trasfondo para una trama sorprendente, siempre con una sonrisa, cuando no con una carcajada. Emilio Carrère, un escritor con tanta capacidad de observación como empatía y sensibilidad, dibuja ambientes realistas al tiempo que evocadores con la prosa popular y poética que tan bien dominó. No en vano "La torre de los siete jorobados" ha influido también en el mundo audiovisual, desde la adaptación cinematográfica de Edgar Neville en 1944, a la icónica escalera del Ministerio del Tiempo, la serie de televisión de los hermanos Olivares. "La torre de los siete jorobados", by Emilio Carrère, is a groundbreaking fantasy novel, a reference work with enormous echo in Spanish genre literature. It is a hilarious approach to the fantastic from a traditional perspective, and here we can see the hand of the author who better explored the night of Madrid. A plot full of imagination, mystery, terror, adventure, and unforgettable characters transports us to Carrère's universe, to the traditions and legends of Madrid as a background for a surprising plot, always with a smile. Emilio Carrère, a writer with capacity for observation, empathy and sensitivity, draws realistic and evocative stories with popular and poetic prose. It is not in vain that this book also influenced the audiovisual world, from the film adaptation by Edgar Neville in 1944, to the iconic staircase of the Ministerio del Tiempo, the TV series. Portada/Cover: David RubialesMostra libro
Siamesas es un libro de poesía de terror. Es la historia de dos hermanas unidas por la cabeza y la madre, que es su único vínculo con el mundo. Es un cuarto habitado por lo inquietante, el horror corporal, el encierro y esos vínculos ominosos de los que no se puede escapar. ¿Qué pasa si llega el apocalipsis, pero es privado, intramuros? ¿Si se produce una singularidad, un evento monstruoso que rompe la normalidad del mundo y de los cuerpos y, en ese escenario fantasmal, insano, el hoy, el ayer y el mañana se abren como posibilidades subversivas?Mostra libro
Collage: asolar aquí para arrasar, predice bruno darío; asolar por donde sea necesario o con justeza cegar para segar. Aquí, listas y «escasas», están las páginas, aunque la muerte pase de moda o la luz escape a través de un intestino. O bien, ¿de qué poemas se compone la palabra que los escribe? Arte poética surgida entre cochambre; baba provocada por la creación ceniza, la inevitable, la jorobada a la inversa, aquella que localiza pechos descorazonados para meterse. Voz lectora, pronto habrás de saberte frente a este cuchillo clavado en el idioma, con puntas sometidas en los labios. Ahí, exactamente, estarás donde cantan las cosas. Si lo haces, vas a saciar tu sed de ser, tu sed de sed.Mostra libro
"El crimen del sátiro", de Emilio Carrère, es una dura novela social sobre la miseria y la desigualdad en el Madrid de principios del siglo XX. Una obra breve comprometida y castiza, que nos sumerge en los bajos fondos del Madrid más sórdido y sexual con la mirada profundamente empática del autor, retratando los distintos tipos que poblaban la noche de la gran ciudad, y denunciando la violencia contra la mujer. En esta historia encontramos crímenes, prostitutas, mujeres humildes, chulos, policías, aristócratas depravados y otros personajes, víctimas y verdugos, pero también el testimonio de muchas vidas y de una ciudad más real que literaria, en un mundo donde la esperanza en los finales felices se ha desvanecido. Publicado por primera vez en 1925, en la colección "La novela de hoy" (Editorial Atlántida), con ilustraciones de Enrique Ochoa, además de un importante testimonio social, sin concesiones, "el crimen del sátiro" retrata con crudeza un crimen abyecto contra una niña humilde, aporta también la voz del sátiro que da nombre al libro, y aborda con valentía temas que aún hoy son tabú en nuestra literatura. Imprescindible. "El crimen del sátiro", by Emilio Carrère, is a powerful social novel depicting poverty and inequality in early 20th-century Madrid. This short yet impactful work dives into the city's underworld, portraying its sordid and sexual corners with empathy. It features crimes, prostitutes, humble women, pimps, police, and depraved aristocrats, exposing violence against women and offering a gritty portrayal of the city's reality. Published in 1925 with illustrations by Enrique Ochoa, it stands as a raw social testimony and addresses taboo subjects, including a heinous crime against a young girl. An indispensable book Diseño de portada: David Rubiales Suárez sobre una ilustración original de Enrique Ochoa. Cover art design: David Rubiales Suárez based on an original illustration by Enrique Ochoa.Mostra libro
